Najlepszy film o miłości. Recenzja i ocena filmów o miłości

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Lista filmów o miłości jest dość obszerna. W ciągu historii istnienia kina reżyserzy stworzyli ponad sto filmów, w których fabuła jest romantyczna historia. Ale nie ma zbyt wielu melodramatów, które publiczność kocha od kilkudziesięciu lat. Artykuł zawiera listę filmów o miłości, które stały się światową klasyką. Zdjęcia, które zostały wydane w ostatnich latach, również są tutaj wymienione.

Najlepsze filmy amerykańskie

W 1989 roku Amerykański Instytut Filmowy sporządził listę 100 najlepszych filmów. Wszystkie filmy z tej listy powstały w Hollywood. Wśród nich są nie tylko melodramaty, ale także kryminały, thrillery i obrazy w innych gatunkach.

„Najlepszy film o miłości” to pojęcie subiektywne. Ale jeśli polegasz na opinii ekspertów, najbardziej udane filmy zagraniczne to Przeminęło z wiatrem, Forrest Gump. Te zdjęcia są omówione poniżej. Warto powiedzieć, że na liście przygotowanej przez Instytut Sztuki Filmowej jest niewiele melodramatów. Do najlepszych filmówo miłości, która zyskała popularność na całym świecie, krytycy są jakoś zimni.

Most Waterloo

Miłość na tle globalnej katastrofy to fabuła, w której wszyscy wygrywają, dla książki lub filmu. Waterloo Bridge pojawił się w 1949 roku. W role zagrali Robert Taylor i Vivien Leigh, którzy później zagrali w jednym z najlepszych filmów o miłości – Przeminęło z wiatrem. Melodramat „Waterloo Bridge” był nominowany do Oscara w dwóch kategoriach.

Podczas I wojny światowej młoda tancerka baletowa spotyka młodego wojskowego na moście Waterloo. Myra i Roy zakochują się w sobie. Ale idzie do przodu. Dziewczyna zostaje wydalona ze szkoły baletowej i wkrótce odnajduje nazwisko swojego kochanka na listach zmarłych. Myra zostaje prostytutką: nie może znaleźć pracy, a po śmierci Roya nie dba o własną reputację. Ale kochanek Myry żyje. Raport prasowy jest błędem.

Spotykają się ponownie na stacji kolejowej. Przez przypadek. Wydawałoby się, że Myra powinna być szczęśliwa: można zapomnieć o wydarzeniach ostatnich lat i zacząć życie od nowego liścia. Nie udaje się jednak bohaterce jednego z najlepszych filmów miłosnych XX wieku. Zakończenie obrazu jest tragiczne. W 1949 roku Roy, siwowłosy oficer w średnim wieku, przed wysłaniem do Francji, udaje się na most Waterloo - by przypomnieć sobie dziewczynę, która zmarła ćwierć wieku temu. Zdjęcie ukazało się tydzień po rozpoczęciu okupacji Paryża.

Przeminęło z wiatrem

O miłości nakręcono wiele zagranicznych filmów, ale nie możemy przypomnieć sobie więcej niż dziesięciu takich adaptacji powieści Margaret Mitchell. Za główną rolę w filmie„Waterloo Bridge” Vivien Leigh nie zdobył żadnej nagrody. Za wizerunek niepoważnej Scarlett został nagrodzony Oscarem (w sumie obraz zebrał osiem nagród filmowych).

Film został wydany w 1939 roku. Vivien Leigh dostała się na scenę przez przypadek. Za główną rolę brano pod uwagę wiele hollywoodzkich gwiazd. Jednak reżyser wolał Angielkę od amerykańskich aktorek. I nie myliłem się. Być może tandem Vivien Leigh i Clarka Gable odniósł największy sukces w historii gatunku.

Historia miłosna

„A co z dziewczyną, która zmarła w wieku dwudziestu pięciu lat?” - tymi słowami zaczyna się powieść Erica Segala, nakręcona w 1970 roku.

Ocenę filmów o miłości dokonał ten sam Instytut Filmowy. Lista nosi tytuł „100 najbardziej namiętnych amerykańskich filmów”, a ten film został do niej włączony. Widzowie, którzy nie czytali książki Seagala, dopiero pod koniec zdjęcia zaczynają rozumieć, że to bardzo smutna historia.

Oliver Barrett IV, przedstawiciel szlacheckiej i zamożnej rodziny, spotyka w bibliotece „szarą mysz”. Nazywa się Jennifer. Jest utalentowaną pianistką. Oliver nie mógł nawet pomyśleć, że dla niej wkrótce zerwie stosunki z bliskimi, odmówi dziedziczenia. Pobrali się, ale mieszkali razem tylko rok. U Jennifer zdiagnozowano białaczkę.

To jeden z najlepszych filmów miłosnych. Obraz zebrał sześć prestiżowych nagród. „Oscar” został nagrodzony za najlepszą muzykę napisaną przez Francisa Laya. Melodia z „Love Story” jest dziś znana wszystkim. Nawet dla tych, którzy nie oglądali filmu z Ali McGraw i Ryanem O'Nealem.

Forrest Gump

To zdjęcie nie jest uwzględniane w rankingach filmów o miłości. Ale „Forrest Gump” to jeden z najlepszych filmów XX wieku, a linia miłosna w fabule tej tragikomedii nie jest ostatnia.

Dziewczyna, która kiedyś krzyczała do niego „Biegnij, Forrest, uciekaj”, kochała całe swoje życie. Od dzieciństwa. Dorastając trafił do Wietnamu, a potem stał się jednym z najbogatszych i najbardziej znanych ludzi w Stanach Zjednoczonych. Ale Forrest Gump to nie historia sukcesu. I to nie jest melodramat. Film o miłości o głębokim znaczeniu filozoficznym - tak można nazwać obraz, który ukazał się w 1970 roku i stał się klasykiem światowego kina. Forrest Gump zdobył sześć Oscarów. W rolach głównych Tom Hanks i Robin Wright.

Dziewięć i pół tygodnia

Relacja między bohaterami nie trwa długo: w tytule filmu zawarty jest termin namiętnego romansu milionera ze skromnym pracownikiem galerii sztuki. Niektóre sceny z melodramatu z 1986 roku stały się klasyką. Obraz pełen jest metafor i symboli. Milionera manipulującego ukochaną grał Mickey Rourke. Główną rolę żeńską zagrała Kim Basinger.

Duch

Miłość nie umiera nawet po śmierci - to idea leżąca u podstaw kolejnego nagrodzonego Oscarem filmu, który opowiada o głównym ludzkim uczuciu. Sam nigdy nie powiedział Molly, że ją kocha. Wszystko, co mógł powiedzieć w odpowiedzi na jej wyznanie: „Wzajemnie”.

Sam umiera, ale nie wstępuje do nieba: ma niedokończone sprawy na ziemi. Z pomocą wróżki onkontaktuje się ze swoją dziewczyną. Dopiero po śmierci Sam wyznaje Molly swoją miłość. Role zagrali Patrick Swayze i Demi Moore. Film został wydany w 1990 roku.

Na rozdrożu

W 1970 roku reżyser Claude Saute nakręcił melodramat „Małe rzeczy w życiu” z Romy Schneider w roli głównej. Po 24 latach ukazał się remake – „Na rozdrożu”. To opowieść o trójkącie miłosnym. Vincent szanuje swoją żonę i uwielbia córkę. Ale jego żona - Sally - nie jest w stanie wzbudzić w nim namiętności. Jego życie zmieniło się po spotkaniu z rudowłosą Olivią - łagodną, żarliwą. Olivia nie chce dzielić mężczyzny, którego kocha, z inną kobietą. Vincent nie chce skrzywdzić swojej córki. Jest na rozdrożu.

Pewnego dnia na skrzyżowaniu samochód Vincenta zderza się z ciężarówką. On umiera. W rolę głównego bohatera wcielił się Richard Gere. W role kobiece zagrały Lolita Davidovich i Sharon Stone. Gra ostatnich krytyków nie została doceniona, o czym świadczy antynagroda „Złota Malina”. Ale widzom spodobał się film.

Titanic

Tragiczny los liniowca, który zatonął w 1912 roku, nie pozostawił nikogo obojętnym pod koniec lat dziewięćdziesiątych: wypuszczono dramat z Leonardo DiCaprio i Kate Winslet. Związek miłosny biednego artysty z dziewczyną z bogatej rodziny trwa zaledwie kilka dni, ale radykalnie zmienia los tej ostatniej. Zarobienie filmu zajęło więcej pieniędzy niż kiedykolwiek, aby zbudować Titanica. Twórcy obrazu zostali nagrodzeni Oscarami i Złotym Globem.

Wichrowe Wzgórza

Słynna powieść Emily Brontë została nakręcona cztery razy. Po raz pierwszy - w 1939 r. Ten obraz znalazł się na liście stu najlepszych filmów według Instytutu Filmowego. Premiera drugiej adaptacji filmowej miała miejsce w 1992 roku. W rolę Heathcliffa wcielił się Ralph Fiennes, aktor, który w kolejnych latach pojawił się przed publicznością w postaci sadystycznego nazisty w filmie Lista Schindlera. W rolę głównego bohatera wcielił się Julien Binoche. Adaptacje filmowe z lat 2009 i 2011 są mniej znane.

Wieczne słońce nieskazitelnego umysłu

Melodramat science fiction wydany w 2004 roku zdobył Oscara za najlepszy scenariusz. Fabuła jest naprawdę dziwna. Bohaterowie nieświadomie podróżują w czasie, ale główny wątek, podobnie jak w innych opisanych wyżej filmach, jest romantyczny. W rolach głównych Jim Carrey i Kate Winslet.

Czytelnik

Kolejny film z Kate Winslet w roli głównej. Czytelnik oparty jest na powieści Bernharda Schlinka o tym samym tytule. Główna bohaterka to kobieta, która w czasie wojny pracowała jako strażnik w obozie koncentracyjnym.

Szesnastoletni Michael zakochuje się w Hannah. Jest od niego o dwadzieścia lat starsza. Rozpoczyna się między nimi dziwny romans: oddają się namiętności, a potem młodzieniec głośno czyta dzieła klasyków. A zaledwie osiem lat później Michael dowiaduje się o przeszłości Hannah, a także o tym, że nie potrafi czytać. Główną rolę męską (rola Michaela w wieku dorosłym) grał Ralph Fiennes.

Wielki Gatsby

Film oparty na książce o tym samym tytule autorstwa Fitzgeralda, która opowiada o niezwykłej miłości. w języku obcymW dzisiejszych filmach rzadko można znaleźć poruszającą romantyczną historię. Ale Leonardo DiCaprio zdołał znakomicie zagrać romantyka i marzyciela w Wielkim Gatsbym i mało kto z jego kolegów zrobił to lepiej. Stworzył na ekranie wizerunek mężczyzny, który zarabiał całe życie, ale nie z miłości do pieniędzy, ale z miłości do dziewczyny - Daisy, granej przez Carey Mulligan. Film miał swoją premierę w 2013 roku.

Sowieckie filmy o miłości

Eldar Riazanov był nie tylko mistrzem komedii. Ale nakręcił kilka filmów, które można bezpiecznie przypisać do najlepszych domowych melodramatów. Przede wszystkim warto przypomnieć adaptację „Posag” Ostrowskiego. Obraz wywołał oburzenie wśród krytyków filmowych, którym przede wszystkim nie podobała się swobodna interpretacja klasycznego dzieła. Jednak film „Cruel Romance” wywołał wśród widzów niezwykle pozytywne emocje.

Komedie „Biurowy romans” i „Ironia losu, czyli ciesz się kąpielą” poświęcone są najwspanialszemu uczuciu. Sukces filmów Ryazanowa to nie tylko dobre scenariusze, ale także wspaniałe wiersze, które reżyser bardzo lubił wykorzystywać w swoich filmach. Na przykład „Ballada o zadymionym powozie”, którą aktorzy przeczytali w jednej z ostatnich scen „Ironia losu”. Słowa „Nie rozstawaj się z bliskimi” stały się, jak powiedzieliby teraz, hasłem filmu.

„Valentin and Valentina”, „Nigdy nie śniłeś” – filmy z poruszającą historią. Zarówno pierwsza, jak i druga dotyczy miłości sowieckiego Romea i Julii.

Rosyjski jednoczęściowy film omiłość

Pod koniec lat dziewięćdziesiątych wypuszczono Cyrulik Syberyjski. Historia miłosna poszukiwacza przygód i kadeta jest smutna. Ale gdyby bohater Mienszykowa nie wylądował na ciężkiej pracy, obraz nie zyskałby tak szerokiej popularności na przestrzeni postsowieckiej.

Jednoczęściowe rosyjskie filmy o miłości powinny również zawierać filmy „Bohater”, „Miłość z ograniczeniami” i „Szarańcza”. Porozmawiajmy o tym ostatnim bardziej szczegółowo: ten film z elementami thrillera wywołał sprzeczne recenzje. Czy chodzi o miłość? A może bolesna pasja?

Świat rządzi nie miłością, ale pieniędzmi. Ale jeśli uczucia zbyt długo pozostają w cieniu pragnienia zysku i chęci uzyskania wygodnego miejsca w społeczeństwie, zamieniają się w straszliwą siłę destrukcyjną. O tym jest film „Szarańcza”, wydany w 2013 roku.

Artem jest mieszkańcem małej nadmorskiej miejscowości. Lera jest rodowitą Moskwą, córką wybitnego biznesmena. Ci ludzie należą do różnych światów. Ale pewnego dnia ich losy zwiąże nieokiełznana, pochłaniająca wszystko pasja.

W prowincjonalnym miasteczku rodzice Lery mają „skromną” rezydencję. Artem trafia pewnego dnia do tego domu jako robotnik. W dzień młody człowiek pracuje jako budowniczy, wieczorami pisze wiersze. Po spotkaniu z Leroy jego życie zostaje całkowicie wywrócone do góry nogami. Rozpoczyna się romans, który powinien zakończyć się pod koniec sezonu letniego. Ale kiedy nadchodzi jesień, Artem jedzie do Moskwy - do swojej ukochanej. Bohaterowie filmu „Szarańcza” idą do szczęścia, niszcząc wszystko na swojej drodze. Nie są zdolni do współczucia ani litości. Główne role zagrali Piotr Fiodorow i PaulinaAndreeva.

Rosyjscy reżyserzy często wykorzystują w swoich filmach krajobrazy prowincjonalnych wsi. W ostatnich latach dużą popularnością cieszą się filmy o miłości o tematyce wiejskiej. Fabuły są tego samego typu, ale cieszą się popularnością wśród publiczności. Bohaterka przybywa do Moskwy, gdzie spotyka swój los, lub przeciwnie, wyjeżdża z wielkiego miasta na wieś. Filmy o miłości na tle wiejskich pejzaży: Jabłko z Jabłoni, Zła Córka, Czarna Krew, Wiejski Romans, Lojalność.

Warto wspomnieć o popularnych indyjskich melodramatach. Filmy o miłości reżyserów z Indii cieszyły się w naszym kraju sukcesem 20-30 lat temu. Nie można powiedzieć, że filmy te wyróżniają się nieoczekiwanymi zwrotami akcji i genialnym aktorstwem. Ale jest dziś wielu fanów indyjskich filmów o miłości. Słynne obrazy ostatnich lat: „Zemsta Mahesha”, „Cukierek na ledwo”, „Męska rozmowa”, „Miłość i romans”.