Juna Barnes: biografia, lata życia, kreatywność

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Amerykański pisarz modernistyczny D. Bruns otwarcie omawiał i poruszał kwestie miłości do osób tej samej płci, temat, który wstrząsnął opinią publiczną na początku XX wieku. Juna zwracała uwagę nie tylko odważnymi wypowiedziami, ale także swoim wyglądem – męski filcowy kapelusz, bluzka w czarne groszki, czarna marynarka – tak została zapamiętana przez współczesnych i stała się kluczową postacią francuskiej bohemy lat 20.

Rodzina pisarza

Juna Barnes urodziła się 12 czerwca 1892 r. w pobliżu Kornwalii w stanie Nowy Jork. Jej babka ze strony ojca – Zadel Barnes – była dziennikarką i pisarką. Feministka i fanka spirytualizmu stanie się pierwowzorem bohaterki jednej z powieści Juny. Ojciec, nieudany kompozytor i artysta, nie zwracał należytej uwagi na rodzinę, więc babcia, która mocno wierzyła w talent syna, musiała zaopiekować się liczną rodziną.

Zwolennik poligamii, Wald Barnes poślubił matkę Juny w 1889 roku. Ale od 1887 roku mieszka w domu jego kochanka F. Clark. Juna była drugim z ośmiorga dzieci w rodzinie i większość dzieciństwa spędziła opiekując się młodszymi.siostry i bracia. Wykształcenie podstawowe odebrała w domu, jej babcia uczyła pisania, muzyki i sztuki. Według niektórych doniesień, po dziesięciu latach Juna została zapisana do szkoły publicznej, ale sama pisarka twierdziła, że nie otrzymała tam wykształcenia.

Uraz serca

W biografii Juny Barnes jest fakt, który odcisnął piętno na jej całym późniejszym życiu. W wieku 16 lat została wykorzystana seksualnie przez sąsiada. To prawda, niektóre źródła podają, że ojciec był gwałcicielem. Jednak ojciec i Juna pisali do siebie ciepłe listy aż do jego śmierci w 1934 roku. Pisarz odniósł się do wykorzystywania seksualnego w powieści Ryder i sztuce Antyfona. Krótko przed 18. urodzinami Djuna Barnes, pod presją rodziny, poślubiła 52-letniego Percy'ego Faulknera (brata Fanny, kochanki jej ojca). Małżeństwo rozpadło się dwa miesiące później.

Przeprowadzka Nowego Jorku

W 1912 roku matka Juny rozwiodła się z mężem i wyjechała z dziećmi do Nowego Jorku. Ten ruch dał Barnes możliwość studiowania sztuki w Instytucie Pratt, ale z powodu braku funduszy opuściła studia po sześciu miesiącach. Od 1915 do 1916 uczęszczała do Związku Studentów Sztuk Plastycznych. Aby utrzymać rodzinę, Juna dostała pracę jako reporterka w Brooklyn Daily Eagle, pisała proste publikacje, takie jak „Jak powinna się ubierać kobieta”, recenzje teatralne, reportaże i wywiady, sama je ilustrowała. W ciągu kilku lat jej prace ukazały się w prawie każdej nowojorskiej gazecie.

Prywatne życie

W 1915 czerwcaBarnes przeniósł się do Greenwich Village, gdzie mieszkali znani artyści i pisarze. W tym czasie poznała E. Hanfsteingl, absolwenta Harvardu i przyjaciela T. Roosevelta. Dzięki swoim kontaktom Juna opublikowała kilka kolekcji, które zostały dobrze przyjęte przez czytelników i krytyków.

W 1916 poznała dziennikarza K. Lemona, z którym były w bliskich stosunkach. Później M. Payne została wybrańcem Juny, ale w 1919 roku zmarła i Juna gorzko opłakiwała swoją przyjaciółkę. W jednym z wywiadów pisarka powiedziała, że nigdy nie miała wyrzutów sumienia z powodu partnerów, mężczyzn lub kobiet.

Korespondent w Paryżu

W 1921 Barnes wyjechała do Paryża, gdzie pracowała w McCall Megazine. Uwagę dziennikarza zwróciły oryginalne relacje Juny ze znanymi postaciami kultury. Jednym z jej najsłynniejszych reportaży jest „Noc wśród koni”. Juna szybko zadomowiła się w nowym mieście, zgryźliwy uśmiech i czarny płaszcz stały się znakiem rozpoznawczym celebrytki.

W 1928 opublikowała The Ladies' Almanach o życiu paryskich mniejszości seksualnych. W Paryżu poznała miłość swojego życia, rzeźbiarza z Kansas Z. Wooda. Tuż przed śmiercią pisarka powie: „Nie jestem lesbijką, po prostu kochałam Zelmę”. Ale związek koleżanek został przyćmiony przez częste picie Z. Wooda.

Powrót do Ameryki

Od 1932 roku Juna była gościem w posiadłości Guggenheim w Devonshire, gdzie zgromadziło się wielu znanych pisarzy. Tutaj Barnes napisał książkę „Nocny las”, najsłynniejsze z jej dzieł. W drugiej połowieW latach 30. Juna popadła w depresję, zaczęła nadużywać alkoholu, wypijając butelkę whisky dziennie. Po próbie samobójczej właściciel majątku wysłał Barnesa do USA.

Juna nie znalazła wspólnego języka z matką iw 1940 roku przeprowadziła się do małego mieszkania w Greenwich Village. Po 10 latach Juna zdała sobie sprawę, w co zmienił ją alkohol, przestała pić i zabrała się do pracy nad autobiograficzną sztuką Antiphon. Mimo problemów zdrowotnych Djuna Barnes pracował na 8-godzinnych zmianach i wrócił do poezji. Pisarz prowadził samotne życie i zmarł 18 lipca 1982 r.

Nocny las

W tamtym czasie to było coś. Juna Barnes przez lata swojego życia i pracy nie miała problemów z prestiżem. Jej ekstrawagancka, eksperymentalna, modernistyczna metoda pisania przyciągnęła uwagę wielu. Styl porównywano do W. Wolfa, a nawet do Lawrence'a, z wyjątkiem szokującej jak na tamte czasy treści powieści „Nocny las”. Po wielu odmowach T. Eliot podjął się rewizji i redagowania rękopisu. Aby dzieło Barnesa przeszło cenzurę, Eliot stonował wyraźne sceny i słowa odnoszące się do seksualności. Biorąc pod uwagę długość książki, wykonał świetną robotę.

W 1995 roku książka została opublikowana przez Dalkey Archive Press w swojej oryginalnej formie. W 1999 roku była nie tylko jedną ze 100 najlepszych książek gejowskich, ale także jedną z dziesięciu najtrudniejszych do czytania książek XX wieku. Powieść została po raz pierwszy opublikowana w Anglii w 1936 roku, a rok później w Stanach Zjednoczonych. Luki w treści książki w pełni zakrywa niesamowity styl autora. Eliot powiedział, że żywa proza Barnesa…zrozumiałe tylko dla wielbicieli poezji, tylko oni będą w stanie ją w pełni dostrzec i docenić. Jednak pomimo wysiłków T. Eliota i entuzjastycznych recenzji krytyków książka „Nocny Las” nie przyniosła korzyści komercyjnych.

Akcja powieści toczy się wokół pięciu postaci, można powiedzieć, że bez cech płciowych, ale pierwowzory postaci łatwo się domyślić – czytelnik rozpoznaje Z. Wooda w Robin Vought. Książka oddaje nastrój autora. Początkowo historia jest raczej powolna i rozciągnięta, ale wraz z pojawieniem się doktora O'Connora, choć trochę dziwnym, fabuła nabiera witalności, stylu, muzykalności i perfekcji, fraz, piękna i dowcipu. Rozpatrując całą kompozycję jako całość, lekarz przestaje być postacią, która przyciąga uwagę. Na tle jego błyskotliwych monologów ujawniają się inne postacie. W Barnes żyją, są prawdziwi. Jak powiedział Eliot, „Nocny Las” to galeria portretów i postaci.

Inne książki

W 1915 roku ukazał się zbiór poezji Księga odrażających kobiet, którego tematem były kobiety: śpiewaczki kabaretowe, kobiety widziane z okna, trupy samobójców. Szczerość w opisie kobiecych ciał i obfitość określeń seksualnych zszokowała i odstraszyła wielu czytelników. Ale niektórzy krytycy postrzegali kolekcję jako satyryczną ekspozycję kobiet. Sama Juna następnie spaliła kopie kolekcji i nazwała ją „obrzydliwą”. Ale książka nie była chroniona prawami autorskimi i była wielokrotnie przedrukowywana.

Ryder, opublikowany w 1928 roku, jest w dużej mierze autobiograficzny. Autor opowiada o 50-letniej historii rodziny Ryderów: właścicielki salonu Sophie(jako Zadel, babcia Juny) osierocony, leniwy syn Wendell, jego żona Amelia i córka Julie. Historia opowiedziana jest z perspektywy kilku postaci, kronika rodzinna przeplata się z opowieściami dla dzieci, listami, piosenkami, przypowieściami, wierszami i snami.

„Ladies' Almanac” został wydany w tym samym roku. Opowiada głównie o kobietach, które preferowały miłość do osób tej samej płci. Akcja almanachu skupia się na salonie N. Barneya w Paryżu. Praca została napisana w stylu rabelaisowskim i uzupełniona ilustracjami autora. Żarty o podwójnym entenderze i mroczny język The Ladies' Almanac wzbudziły kontrowersje wśród krytyków, ale sama Barnes pokochała tę książkę i czytała ją przez całe życie.

Po Antyfonie (1958), której premiera odbyła się w Sztokholmie w 1961, Barnes opublikował zbiór wierszy "Stworzenia w alfabecie" (1982). Po śmierci pisarki jej artykuły i wywiady ukazywały się w osobnych publikacjach. Wiele sztuk, opowiadań, wierszy pisarza zostaje zapomnianych, podobnie jak obrazy i rysunki. Została ostatnim wybitnym przedstawicielem pierwszego pokolenia modernistów. Prace Juny Barnes są badane, a o jej życiu napisano kilka książek.