2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Na początku wiosny 2016 roku zmarł największy austriacki wiolonczelista, muzykolog i dyrygent Nikolaus Harnoncourt. Współpracując z największymi orkiestrami w Europie, znalazł czas na popularyzację autentycznego wykonawstwa i nauczanie w słynnym na całym świecie Konserwatorium Mozarteum w Salzburgu. Za swoje usługi Harnoncourt zajął w 2010 r. piąte miejsce w rankingu wybitnych dyrygentów wszech czasów, opracowanym przez BBC Music Magazine. Ponadto nazwisko muzyka na zawsze znalazło się w Hall of Fame brytyjskiego magazynu muzycznego Gramophone.
Rodzina przyszłego dyrygenta
Nikolaus Harnoncourt (Nikolaus Arnoncourt) - dyrygent, którego nazwisko za życia stało się legendą. Urodził się w Berlinie w 1929 r. w rodzinie należącej do szlacheckiej rodziny arystokratycznej. Od urodzenia muzyk nosił tytuł hrabiowski, jego pełne imię brzmiało Johann Nikolaus de la Fontaine d'Harnoncourt-Unferzagt. Jego matka, hrabina Władysława von Meran, była wnuczką arcyksięciaJohann z Austrii, urodzony w małżeństwie cesarza Leopolda II i Marii Ludwiki z Hiszpanii.
Ojciec Mikołaja nazywał się Eberhart de la Fontaine d'Harnoncourt-Unferzagt. Nosił tytuł hrabiowski i pochodził ze starożytnego rodu luksembursko-lotaryńskiego. Przodkowie jego babki ze strony ojca, Julii Mittrowskiej, mieszkali w Czechach. Od dzieciństwa Eberhard marzył o zostaniu muzykiem, ale wolą losu został zmuszony do zdobycia wykształcenia technicznego. Po studiach przeniósł się z Wiednia do Berlina i dostał pracę jako inżynier budownictwa. Tutaj poślubił hrabinę von Meran, która później urodziła mu pięcioro dzieci. Oprócz nich Eberhard miał dwoje potomków z pierwszego małżeństwa.
Pasja do gry na wiolonczeli
Kiedy Hitler doszedł do władzy w Niemczech w 1933 roku, rodzina Arnoncourtów przeniosła się do Grazu, gdzie znajdował się rodzinny majątek Ladislai. Wkrótce po Anschlussie Austrii, w 1939 r., ich majątek został znacjonalizowany, a wszelkie przywileje, którymi od dawna cieszyli się arystokraci, zostały odebrane. Mimo trudnych czasów Eberhard i Ladisla wychowywali swoje dzieci w miłości i trosce. Wszystkich uczono gry na instrumentach muzycznych, ale później tylko Nikolaus Harnoncourt został muzykiem. Dyrygent zakochał się w wiolonczeli od wczesnego dzieciństwa i pod żadnym pozorem nie chciał się z nią rozstawać. Jeden z jego braci, Philip, wybrał religię zamiast muzyki i został teologiem katolickim, a drugi, Franz, zrobił błyskotliwą karierę jako prawnik.
Edukacja, praca w Orkiestrze Filharmonii
Po zakończeniu wojnyNikolaus wstąpił do Konserwatorium Wiedeńskiego, które ukończył w 1952 roku. W czasach studenckich przyszły dyrygent pracował jako wiolonczelista w orkiestrze Opery Wiedeńskiej. Po ukończeniu konserwatorium 23-letni muzyk został zauważony przez szefa Orkiestry Filharmonii Moskiewskiej Herberta von Karajana i osobiście zaprosił go do pracy. Można to nazwać prawdziwym sukcesem, bo niezwykle trudno było zostać wiolonczelistą w Filharmonii Wiedeńskiej. Arnoncourt Nikolaus wspominał później, że 40 osób ubiegało się o jego miejsce w orkiestrze, ale Karajanowi spodobała się jego postawa i wykluczył go z konkursu.
Praca w Vienna Philharmonic Orchestra przyniosła Arnoncourt solidne zarobki, koncerty na całym świecie, regularne uczestnictwo w prestiżowym festiwalu w Salzburgu, szacunek i honor. Nie można jednak nazwać tego okresu w życiu Mikołaja całkowicie bezchmurnym. Karajan, który osobiście zaprosił utalentowanego wiolonczelistę do swojej orkiestry, wkrótce dostrzegł w nim konkurenta i zaczął prowadzić wobec niego politykę systematycznego nękania. Zakończyła się dopiero w 1969 roku, kiedy 40-letni Harnoncourt odszedł z orkiestry i rozpoczął karierę dyrygenta.
Małżeństwo, posiadanie dzieci
W 1953 roku austriacki dyrygent Nikolaus Arnoncourt, którego twórczość omawiamy w tej publikacji, poślubił skrzypaczkę Alice Hoffelner, która studiowała z nim w konserwatorium. W 1954 roku para miała córkę Elżbietę, która później została słynną śpiewaczką operową. Kiedy wyszła za mąż, wzięłanazwisko męża von Magnus. Po córce Arnoncourtowie mieli 3 synów. Młoda rodzina zamieszkała w dużym domu położonym w austriackich Alpach.
Tworzenie własnego zespołu
W wieku 25 lat Nikolaus Harnoncourt miał prestiżową pracę, oddaną żonę i dobry dom. Wydawałoby się, że można się wyciszyć i cieszyć życiem. Jednak wiolonczelista nie zamierzała na tym poprzestać. W 1953 nabył violę de gambo, starożytny barokowy instrument strunowy przypominający wiolonczelę. Po nauczeniu się gry na nim Nikolaus kupił jeszcze kilka starożytnych instrumentów, po czym wraz z żoną i kilkoma przyjaciółmi założył zespół Concentus Musicus Wien. Stworzony zespół specjalizował się w autentycznym wykonywaniu dzieł klasycznych XVI-XVIII wieku. Był to pierwszy na świecie zespół, którego repertuar składał się z muzycznego dziedzictwa epoki baroku. Jego próby przez 20 lat odbywały się w salonie domu Harnoncourt. Aby jak najdokładniej odtworzyć brzmienie dawnych dzieł muzycznych, członkowie zespołu musieli poświęcić dużo czasu i przestudiować ogromną liczbę partytur.
Nadejście popularności
Nikolaus Harnoncourt nie był pewien sukcesu swojego projektu, więc łączył próby z pracą w Vienna Philharmonic Orchestra. Jednak ku jego zaskoczeniu twórczość Concentus Musicus Wien stała się popularna wśród miłośników sztuki, muzycy rozpoczęli okres aktywnych występów i tras koncertowych. Będąc na fali sukcesów zespół zawiera lukratywny kontrakt ze słynną niemiecką firmą Telefunken i od 15 lat nagrywa setki dzieł muzycznych epoki baroku. Oto suity Purcella i sonaty Bacha oraz stare opery Rameau i Monteverdiego.
Początek kariery dyrygenta
Praca w zespole zaczęła zabierać Harnoncourtowi tyle czasu, że nie mógł już łączyć jej z występami w orkiestrze. Ciągłe konflikty z Karajanem dolewały oliwy do ognia. Od końca lat 60. muzyk często występuje ze swoim zespołem jako dyrygent i nie widzi już sensu bycia zwykłym wiolonczelistą. Po odejściu z zespołu Karajan zaczął dyrygować nie tylko z Concentus Musicus Wien. W 1970 roku Harnoncourt znakomicie poprowadził orkiestrę w produkcji opery „Powrót Ulissesa” w legendarnym teatrze La Scala. Po tym występie dla fanów sztuki stało się jasne, że na muzycznym niebie pojawiła się nowa gwiazda, która nazywa się Arnoncourt Nikolaus.
Aktywność twórcza Harnoncourt w wieku dorosłym
Dyrygent ściśle współpracował z holenderskim klawesynistą Gustavem Leonhardtem przez dwie dekady. W wyniku tej współpracy muzycy mogli nagrać pełny cykl kantat Bacha, który obejmuje ponad 200 utworów. Pod koniec lat 80. austriacki dyrygent Arnoncourt Nikolaus prowadził orkiestry w najlepszych teatrach operowych świata. W ciągu zaledwie 4 lat (od 1987 do 1991) udało mu się nagrać wszystkie dzieła Beethovena, Schuberta i Mozarta, umieścić je w Wiedniuteatr kilku oper. Muzyk współpracował z Orkiestrami Filharmonicznymi Berlina, Wiednia i Amsterdamu, występując z tak utalentowanymi pianistami jak Lan Lan czy Friedrich Gulda. W kolejnych latach repertuar Harnoncourta znacznie się poszerzył. Pod koniec życia udało mu się wystawić niemal wszystkie dzieła, które wzbudziły jego zainteresowanie. Dyrygent występował z kompozycjami muzycznymi Haydna, Vivaldiego, Haendla, Schumanna, Mendelssohna, Offenbacha, Wagnera, Dvoraka, Brahmsa i innych klasyków. Oprócz dyrygentury znalazł czas na nauczanie w Konserwatorium Mozarteum, którego od 2008 roku jest doktorem honoris causa
Nikolaus Harnoncourt: albumy, publikacje i nagrody
Dzisiaj możesz zapoznać się z twórczością Harnoncourta dzięki jego albumom. Ich ilość jest trudna do policzenia. Znaczna część płyt została wydana wspólnie z zespołem Concentus Musicus Wien, którego stałym liderem był przez długi czas dyrygent.
Harnoncourt jest autorem licznych publikacji muzykologicznych publikowanych w wielu autorytatywnych wydawnictwach muzycznych. Artykuły słynnego dyrygenta można przeczytać w zbiorze „Moi współcześni Bach, Mozart, Monteverdi”, opublikowanym w języku rosyjskim w 2005 roku.
Za wybitne osiągnięcia w sztuce Nikolaus Harnoncourt był wielokrotnie nagradzany prestiżowymi nagrodami. W 1997 roku dyrygent otrzymał Nagrodę Roberta Schumanna za popularyzację muzyki akademickiej. Następnie praca Harnoncourt została nagrodzona nagrodami Grammy i„Kioto”, a także medal Leipzig Bach.
Odejście od sztuki i śmierci
Harnoncourt dyrygował do późnej starości. W wieku 85 lat pozostał aktywny, pełen siły i twórczej inspiracji. Doskonała kondycja fizyczna pozwoliła mu wytrzymać napięty harmonogram koncertów oraz baczną uwagę dziennikarzy i miłośników sztuki. Harnoncourt nie planował przejścia na emeryturę, miał wiele planów na przyszłość. Jednak wiek dał się we znaki i 15 grudnia 2015 roku dyrygent złożył oficjalne oświadczenie o zakończeniu swojej twórczej kariery. Powodem tak nieoczekiwanej decyzji dla wielu było pogorszenie jego stanu zdrowia spowodowane poważną chorobą.
Arnoncourt zmarł 5 marca 2016 r. w austriackim mieście St. Georgen im Attergau. W ostatnich chwilach życia towarzyszyła mu żona, dzieci i wnuki. Wielki dyrygent i muzyk żył 86 lat. Popularność Harnoncourta na całym świecie była tak wielka, że wszystkie główne kanały telewizyjne, stacje radiowe i gazety planety poinformowały o jego śmierci. Serce wybitnego dyrygenta przestało bić, ale jego muzyka na zawsze zostanie zachowana w nagraniach audio, pozwalając przyszłym pokoleniom cieszyć się pięknem muzyki klasycznej w autentycznym wykonaniu.
Zalecana:
Kompozytor Grigorij Ponomarenko: biografia, cechy kreatywności i ciekawe fakty
Grigory Ponomarenko to kompozytor, który pozostawił po sobie ogromną spuściznę po swoim nagłym odejściu. Prawdopodobnie nie ma w Rosji ani jednej osoby, która nigdy nie słyszała tego imienia, a tym bardziej piosenek do muzyki skomponowanej przez geniusza. W 2016 roku Grigorij Fiodorowicz skończyłby 95 lat, ale los zarządził inaczej - nie dożył 75 lat
Piosenkarz operowy Alexander Filippovich Vedernikov: biografia, cechy kreatywności i ciekawe fakty
Specyfika i wyjątkowość Aleksandra polega na rzadkiej umiejętności łączenia cudownego brzmienia jego głosu z doskonałą jego znajomością. Publiczność i znawcy już od pierwszych przedstawień byli urzeczeni jego kunsztem i darem reinkarnacji. Wydawało się, że współistnieją w nim jednocześnie trzy osobowości: artysta, artysta i muzyk
Rzeźba i artysta Mikhail Osipovich Mikeshin: biografia, cechy kreatywności i ciekawe fakty
Druga połowa XIX wieku w naszym kraju była naznaczona tworzeniem wspaniałych dzieł sztuki, których autorami byli I. Repin, I. Kramskoy, V. Perov, I. Aivazovsky i wielu innych Rosyjscy artyści. Mikeshin Mikhail Osipovich w młodości cieszył również miłośników sztuki swoimi pracami, które wyróżniają się dynamizmem i realizmem
James Jones: biografia, cechy kreatywności, ciekawe fakty
W fikcji okresu sowieckiego nie brakuje dzieł poświęconych II wojnie światowej. I jest to całkiem naturalne, ponieważ wielu z ich autorów doświadczyło jej okropności i nie mogli się powstrzymać od podzielenia się uczuciami, których doświadczyli. Jednak po drugiej stronie żelaznej kurtyny powstawały powieści, opowiadania i opowiadania opowiadające o wyczynach ludzi walczących z faszyzmem i japońskimi militarystami
Artysta Sychkov Fedot Vasilyevich: biografia, cechy kreatywności i ciekawe fakty
Na obrazach Sychkova miłość nawiązuje do jego ojczyzny, jego ziemi, do otaczających go ludzi. Stały się harmonijnym odzwierciedleniem stylu życia zwykłego człowieka pracującego i jego prostych radości. Piękno natury, jasność emocjonalnych obrazów - wszystko to zwróci uwagę na pracę tej utalentowanej osoby