2025 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2025-01-24 21:16
Boris Valeggio, lub jak nazywa się go również Vallejo, jest artystą naszych czasów, którego twórcza ścieżka podążała krętą ścieżką, która ostatecznie doprowadziła go do światowego uznania.
Kreatywność
Valeggio urodził się w Peru, ale aktywnie pokazał swoje talenty artystyczne w Stanach Zjednoczonych, dlatego wiele źródeł nazywa go peruwiańsko-amerykańskim przedstawicielem sztuki.

Zbędne byłoby mówienie o tym, jak przyszły przedstawiciel stylu „fantazji” uwielbiał rysować od dzieciństwa, na co wskazują jego preferencje w wyborze instytucji edukacyjnej. Boris z powodzeniem ukończył studia w Państwowej Szkole Sztuk Pięknych w swojej ojczyźnie - w Limie. Jego sukces był tak niezwykły, że otrzymał stypendium na studia malarskie we Florencji. Zbuntowanego ducha, którego autor z czasem „wyleje” w swoje fantastyczne obrazy, Boris Valeggio dokładnie pokazał, kiedy odmówił mu świadczeń i za kilkadziesiąt dolarów pojechał do USA, by podążać za amerykańskim snem.
Młody człowiek miał na początku trudne chwile. Musiał wędrować po miastach w poszukiwaniu lepszych warunków.do istnienia. Valeggio spędził pierwsze dwa lata swojego pobytu w kraju o ogromnych możliwościach jako pracownik, a potem mógł sobie pozwolić na zostanie niezależnym artystą. Muszę powiedzieć, że ten status był bardziej fikcją, ponieważ przez następne osiem lat starał się w każdy możliwy sposób wykorzystać swój potencjał, tworząc ilustracje w stylu fantasy dla największych wydawnictw w kraju.
Własny styl
Starannie pracując nad realizacją fantastycznych postaci, Vallejo stworzył własny styl pisania. Jego główną działalnością było tworzenie ilustracji do filmów, okładek albumów. Z biegiem czasu artysta zdołał urzeczywistnić swoje pomysły w postaci stworzenia reklamy graficznej. Obrazy w stylu Valeggio to z pewnością szkice z udziałem fantastycznych postaci, które wyróżnia realizm obrazu.

W swoim artystycznym stylu Boris jest klasyfikowany jako pisarz fantasy. Patrząc na jego prace, mimowolnie zanurzasz się w przedstawiony przez niego świat dobrych snów lub szalejących koszmarów.
Główne postacie
Obrazy Valeggio przedstawiają głównie bohaterskie wizerunki ludzi o nadludzkich zdolnościach. Wśród często spotykanych wizerunków artysty można zauważyć wizerunki mitycznych bogów, Tarzana, Conana Barbarzyńcy oraz mistycznych stworzeń. Ciała bohaterów są przedstawione groteskowo, jakby wszyscy spędzali dzień i noc na siłowniach i pili sterydy. Dotyczy to jednak tylko postaci męskich. Przeciwnie, kobiety mają obszerne formy i wyglądają bardzoerotyczny. Jest to jednak jeden ze znaków rozpoznawczych stylu fantasy.
Rysunki z życia nigdy nie są podstawą wizerunków bohaterów. To podstawowa zasada rysowania obrazu Valeggio. Zdjęcia modelek - to punkt wyjścia do rozpoczęcia pracy na płótnie. Nie chodzi wcale o to, że Borisowi brakuje doświadczenia czy cierpliwości. Wiele czerpał z życia, zanim doszedł do optymalnej formuły swojej pracy. Valeggio robi zdjęcie i zaczyna je malować na płótnie. Gdy pojawia się każde uderzenie, mistrz ma obrazy, które pozwalają mu przekształcić prawdziwego bohatera w takiego, który może podjąć się zadania ratowania świata lub pięknej kobiety.
Zwierzęta w twórczości artysty
Tworzy obrazy Valeggio z niesamowitym realizmem. Jej sekret tkwi w długiej podróży, jaką jest studiowanie anatomii ludzi i zwierząt.

Przyglądając się uważnie jego twórczości, nie można nie zauważyć, że bohaterami centralnymi są najczęściej mityczne stworzenia, które wyglądają jak hybrydy świata zwierzęcego i roślinnego. Na pewno widoczne są w nich cechy ludzkie, jednak ogólnie rzecz biorąc, stworzenia wyglądają jak istota nieznana światu.
Cała esencja twórczej ścieżki Valeggio polega na przeniesieniu na płótno fikcyjnego świata z nieistniejącymi bohaterami i daniu im życia, nadając im biomechanikę i mistycyzm. W wielu jego pracach można prześledzić wyjątkową zdolność artysty do łączenia indywidualnych aspektów fizjologicznych różnych zwierząt, tak aby ostatecznienowy gatunek.
Boris Valeggio. Obrazy o odwiecznej walce dobra ze złem
Praca artysty spotkała się po drodze z wieloma recenzjami, wśród których był podziw i bezpośrednia krytyka. Faktem jest, że wiele płócien przesiąkniętych jest szczerym erotyzmem, który przeplata się z symbolicznymi bitwami dobra i zła. Na jego obrazach można zobaczyć, jak najgorsze i najpotężniejsze złe duchy potrafiły poradzić sobie ze swoim wewnętrznym złem dzięki objęciom czarujących piękności, urzekając ich doskonałością form. Szczególną rolę w twórczości artystki odgrywają panie, prowokując mężczyzn do wyczynów.

Jednocześnie często działają jako dyplomaci, którzy dzięki swojej urodzie byli w stanie powstrzymać złe potwory. Być może to nie przypadek, że ta alegoria jest widoczna w pracach Valeggio. Obrazy powstały w dużej mierze przy fizycznym i moralnym wsparciu żony malarza Julii Bell, która wielokrotnie pozowała do poszczególnych scen. Ich rodzinny tandem jest ściśle związany artystycznymi więzami. Julia jest również artystką malującą w stylu podobnym do swojego męża.
Zalecana:
Którzy artyści malowali obrazy historyczne? Obrazy historyczne i codzienne w twórczości rosyjskich artystów XIX wieku

Obrazy historyczne nie znają granic w całej różnorodności swojego gatunku. Głównym zadaniem artysty jest przekazanie koneserom sztuki wiary w realizm nawet mitycznych opowieści
Filmy o kosmosie: fantasy, przygoda, fantasy, horror

Artykuł mówi o filmach poświęconych kosmosie. Mówi się o historii i ewolucji tematu przestrzeni w kinie
Rembrandt - obrazy. Obrazy Rembrandta z tytułami. Malarz Rembrandt

Rembrandt Van Rijn, którego obrazy można oglądać w wielu muzeach na całym świecie, jest dziś znany każdemu człowiekowi na Ziemi. Strach i radość, zaskoczenie i oburzenie odbijają się w jego pracach tak naturalnie, że nie sposób im nie uwierzyć. Szalona popularność, tragiczny los i smutny schyłek życia wciąż pozostają okazją do plotek i filozoficznych rozważań
Obrazy liryczne. Obrazy liryczne w muzyce

Teksty w sztuce odzwierciedlają uczucia i myśli danej osoby. A główny bohater staje się w nim ucieleśnieniem tych emocji i uczuć
Galeria Tretiakowska: obrazy z tytułami. Najsłynniejsze obrazy Galerii Trietiakowskiej

W tym artykule zostanie Ci przedstawiona Galeria Tretiakowska. Obrazy z imionami „Bohaterowie”, „Poranek w sosnowym lesie”, „Przybyły gawrony” znane są nie tylko w Rosji, ale także w wielu innych państwach. Dzisiaj zrobimy krótką wycieczkę po muzeum i przyjrzymy się siedmiu najsłynniejszym obrazom tej wystawy