2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Gustav Klimt (1862 - 1918) - malarz austriacki. Został założycielem secesji w Austrii. Głównym przedmiotem jego zainteresowania było ciało kobiety, zarówno ubranej, jak i nagiej. We wszystkich jego pracach jest szczera erotyka. Płótno „Danae” Gustava Klimta nie jest wyjątkiem.
Krótkie informacje biograficzne
Przyszły artysta urodził się w biednej rodzinie jubilera i złotnika, który nie miał stałej pracy. Jego ojciec zaczął uczyć go rysowania, a następnie kontynuował naukę w wiedeńskiej szkole artystycznej i rzemieślniczej, otrzymując konserwatywne wykształcenie akademickie. Młody artysta zaczął jednak malować w nowym stylu secesyjnym z elementami erotyki, co wywołało ostrą krytykę ze strony klientów, którzy chcieli oglądać jego prace w budynkach użyteczności publicznej.
Potem artysta pracował tylko z osobami prywatnymi lub tworzył swoje płótna dla duszy. Tak narodziła się „Danae” Gustava Klimta (1907 - 1908) i wielu innychdzieła takie jak „Judith”, „Naga prawda”, „Pocałunek”, które pierwotnie były sprzedawane w kolekcjach prywatnych.
Złoty okres G. Klimta
Najsubtelniejszy kolorysta, który miał świetlisty talent, prowadzi z nami historię z dala od surowej codzienności. Jego najlepsze prace zbliżają się do symboliki, którą najlepiej odczytywać poprzez bardzo subtelną erotykę, która przelewa się przez jego prace. Alegoryczne postacie, piękne kobiety, wyraziste i wyraziste pejzaże, portrety znajdujące się w niebiańskim eterze, gdzie nie ma miejsca na smutek i ubóstwo, żyją w jego świecie rozkoszy i błogości. Piękno jest kluczową definicją wszystkich obrazów malarza. Wyłania się z magicznych snów, w których kobiety są jak egzotyczne kwiaty.
Perspektywa artysty jest prawie zawsze dwuwymiarowa, obrazy są stylizowane, przypominające mozaiki Rawenny i Wenecji. Są one ozdobione ornamentami roślinnymi lub innymi, zastosowano dużo złoceń i symboli zbliżonych do Bizancjum. Najsłynniejszym obrazem artysty tego czasu jest Pocałunek, który łączy w sobie zarówno realizm, jak i egzotykę. Potrafi pokazać widzowi, czym jest prawdziwa miłość. Obraz „Danae” (Gustav Klimt) pochodzi z tego samego okresu.
Fabuła dzieła
Jest powszechnie znany. Na ten temat wybitni i naprawdę genialni malarze napisali wiele płócien. Ale nikt nie dał Danae takiej interpretacji obrazu, jak zrobił to Gustav Klimt.
W mitach Hellenów Danae jest córką króla Akrisiusa. Wróżbici powiedzieli mu, że umrze z rąk swojego wnuka. Dlategokról uwięził swoją uroczą córkę i nie pozwolił ani jednemu mężczyźnie ją zobaczyć, a córkę wymagano czystości. Nie przeszkodziło to potężnemu Zeusowi, ponieważ nie ma rzeczy niemożliwych, aby bóg zobaczył piękną dziewczynę. Od razu urzekła go jej uroda i zakochał się w niej.
Czym są kamienne ściany podziemnego lochu i miedziane drzwi dla wszechmocnego i wszechmocnego Boga? Aby połączyć się z dziewczyną w jednym przypływie namiętności, Zeus zstąpił na nią ze złotym deszczem. Gustav Klimt napisał obraz o fabule miłości Zeusa i ziemskiej dziewczyny Danae dokładnie tak, jak widział to sam. Ma tylko dwie postacie. Teraz przejdziemy do analizy tego utworu.
Gustav Klimt, „Danae”: opis obrazu
W bardzo wąskiej, zamkniętej, ciemnej przestrzeni płótna nie ma ani jednego dodatkowego szczegółu. Danae jest zmuszona zwinąć się w kłębek, co nadaje jej pozie wyraźną seksualność. Widzimy błogość na twarzy śpiącej dziewczyny o kapryśnie rozłożonych rudych włosach. Jej szkarłatne usta są rozchylone. Wydaje się, że czekają na pocałunek. Cienkie, wdzięczne palce chcą złapać nieuchwytne i zatrzymać chwilę namiętności we śnie.
Proporcje ciała są celowo zniekształcone. To oni sprawiają, że Danae (Gustav Klimt) jest obrazem erotycznym. Widzimy małą klatkę piersiową w kształcie jabłka, a na pierwszym planie ogromne udo. Artysta okrył łono dziewicy strumieniem złotego deszczu, który spływa dużymi kroplami.
W obrazie Gustava Klimta Danae nie ma bezwstydu. Jest tylko scena zapłodnienia, ten moment,kiedy rodzi się nowe życie. Ornament obrazu w połączeniu ze złotym deszczem nadaje scenie irracjonalny i mistyczny sens. Tutaj kobieca seksualność nabrała od artystki maksymalnej przesady. Kobiecość, wcześniej wyizolowana, w pełni ujawnia się na zdjęciu. Ale dzięki stylizacji zachowany zostaje dystans między obrazem a widzem. W żadnym wypadku nie jest wspólnikiem. Przypadkowo otworzył niebiańskie, nieziemskie zjawisko, które może wywołać wzniosły pokój. Obecnie obraz „Danae” znajduje się w Galerii Wurthle w Wiedniu.
Zalecana:
Malarstwo Zhostovo. Elementy malarstwa Zhostovo. Fabryka malarstwa dekoracyjnego Zhostovo
Malowanie Zhostovo na metalu to wyjątkowe zjawisko nie tylko w Rosji, ale na całym świecie. Kwiaty wolumetryczne, jakby świeżo zerwane, wypełnione są kolorem i światłem. Płynne przejścia kolorów, gra cieni i świateł tworzą urzekającą głębię i objętość w każdej pracy artystów Zhostovo
Nazwy dzieł starożytnego malarstwa rosyjskiego. Obrazy starożytnego malarstwa rosyjskiego
Nazwy dzieł starożytnego malarstwa rosyjskiego autorstwa malarza ikon Andrieja Rublowa - "Zwiastowanie", "Archanioł Gabriel", "Zstąpienie do piekła" i wiele innych - są szeroko znane nawet tym, którzy nie są głęboko zainteresowani w sztuce
Przegląd literatury: przykłady pisania do pracy magisterskiej, pracy magisterskiej, badań i artykułów
Zanim zadeklarujesz coś nowego, musisz poprawnie pokazać stare. W odniesieniu do prac naukowych, artykułów, dyplomów, rozpraw i innych możliwości prezentowania nowej wiedzy, jej nowości, aktualności, znaczenia społecznego i rzeczywistej użyteczności jest to niezwykle ważne. Przegląd literatury powinien być sensowny i poprawny składniowo
Malarstwo flamandzkie. Technika malarstwa flamandzkiego. Flamandzka szkoła malarstwa
Sztuka klasyczna, w przeciwieństwie do nowoczesnych trendów awangardowych, zawsze podbijała serca odbiorców. Jedno z najbardziej żywych i intensywnych wrażeń pozostaje po każdym, kto zetknął się z twórczością wczesnych artystów niderlandzkich. Malarstwo flamandzkie wyróżnia się realizmem, szaleństwem kolorów i ogromem motywów, które są realizowane w wątkach. W naszym artykule nie tylko porozmawiamy o specyfice tego ruchu, ale także zapoznamy się z techniką pisania, a także z najwybitniejszymi przedstawicielami tego okresu
„Bransoletka granatowa”: motyw miłości w pracy Kuprina. Kompozycja na podstawie pracy „Granatowa bransoletka”: motyw miłości
„Garnet Bracelet” Kuprina jest jednym z najjaśniejszych tekstów miłosnych w literaturze rosyjskiej. To prawda, że na kartach opowieści odbija się wielka miłość - bezinteresowna i czysta. Taki, który zdarza się co kilkaset lat