Kolor lokalny: koncepcja i podstawowe odcienie

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Pojęcie koloru lokalnego w technikach fotograficznych i filmowych to średnia wartość koloru kilku wielokolorowych części obiektu znajdujących się blisko siebie. Taki efekt jest często stosowany celowo w celu zmniejszenia kontrastu kolorystycznego obiektów w scenie, a różnice kolorystyczne mogą odwracać uwagę obserwatora od elementów obrazu ważnych dla fabuły.

Jak to się dzieje

Podczas filmowania efekt jest odtwarzany przy użyciu specjalistycznych załączników. Podczas pracy ze zdjęciami przy użyciu metod cyfrowych w celu uzyskania efektu lokalizacji, pojawia się, gdy obrazy o różnicy kolorów są rozmazane.

Efekt lokalnego koloru w malarstwie lub fotografii kolorowej może wystąpić z następujących powodów:

1. Gdy brakuje ostrości w odpowiednim obszarze obrazu lub gdy brakuje jej na całym obrazie.
2. Z powodu silnego rozpraszania światła, np. przez soczewkę lub zamglenie.
3. Podczas fotografowania obiektów znajdujących się daleko, to znaczy, gdy skala obrazu jest mała.
4. Jeśli zdjęcie ma brak rozdzielczości.

Sztuka Starego Świata

Sama koncepcja została po raz pierwszy napotkana przez Leonarda da Vinci, na stronach jego „Księgi malarstwa”. Jego zastosowanie można uznać za dominujące w wielu przykładach sztuki starożytnego wschodu czy świata antycznego.

Witraże i malowidła ścienne w średniowieczu charakteryzują się harmonią w zestawieniu lokalnego koloru i jego odcieni. Zwolennicy impresjonizmu w sztuce, którzy pracowali nie zważając na kanony klasyków, nie chcieli wykorzystać tego efektu podczas pracy nad swoimi obrazami.

W naszych czasach ta technika z kwiatami jest używana jako technika eksperymentalna dość szeroko w różnych gatunkach i kierunkach sztuki.

Po prostu wstaw

Czym jest więc kolor lokalny? Aby łatwo zrozumieć istotę tego terminu, wystarczy spojrzeć na prawie każdy rysunek dziecka. Znajdziesz na nim żółte słońce, drzewa z zielonymi liśćmi lub błękitne morze.

W ten sposób następuje zrozumienie głównego koloru dowolnej części obrazu, nie biorąc pod uwagę odcieni światłocienia.

Możesz więc spojrzeć na dowolny obraz graficzny i zastosować określony kolor, wybierając farby, do obiektów tego obrazu. Biały pień brzozy, pomarańczowa pomarańcza leżąca na talerzu lub w wazonie, wszystko to świadczy o lokalnym kolorze.

Nie ma znaczenia położenie obiektu względem światła i cienia. Dzięki temu w jasnym świetle słonecznym lub w pochmurny dzień kolor obiektu nie zmieni się.

Z czego się składa

W ogólenie jest konieczne, aby kolor lokalny zawierał wszystkie siedem opalizujących kolorów. Jego składnikami mogą być różne odcienie kolorów. Każdy język ludzkości zawiera słowa, które bezpośrednio wskazują zarówno kolor, jak i zawierający go przedmiot. Przykłady: cytryna, różowy, liliowy, pistacjowy, szmaragdowy, oliwkowy itd.

W tym samym czasie, aby zademonstrować pełną percepcję obiektu obok koloru lokalnego, będą miały miejsce również inne tony.

Techniki stosowania

Aby zwiększyć objętość lub podkreślić kształt obiektu, wokół niego można zastosować cienie przy użyciu ciemnych kolorów. Wykonali więc pracę ze starożytnymi ikonami. Ponadto technika ta jest używana przez wielu rzemieślników ludowych.

Ponadto kolory lokalne mogą być używane podczas pracy z krajobrazami. Ten niezwykły styl artystyczny nazywa się pointe. Wykonanie pracy z technologią polega na nakładaniu na płótno tylko tych farb, których nie można ze sobą mieszać. Są nakładane małymi, ale częstymi pociągnięciami o kształcie prostokątnym lub okrągłym.

Patrzenie na taką sztukę z bliska będzie jak chaos wielokolorowych kropek. Jednocześnie z daleka obraz odbierany jest znacznie bardziej holistycznie.

Lokalny kolor i niuans

Nuance to ledwo zauważalny odcień koloru, przejście. Może być również w formie lub dźwięku.

W odniesieniu do malarstwa termin ten służy do wyjaśnienia związku koloru z tonem. Stwórca nie musi zbliżać się do żadnego obiektu zza pomocą pędzla i spróbuj dopasować kolor, aby uzyskać dokładne dopasowanie. Wystarczy wybrać między innymi odcień, który jest na zdjęciu. Będzie to najbardziej przekonujące, ponieważ dokładna percepcja kolorów obiektu.

Dla przećwiczenia takich przejść warto zacząć od wyszukiwania kolorów. Musisz pomyśleć o tym, gdzie dokładnie będzie się znajdował dany kolor. Wykonując takie ćwiczenie, wcale nie trzeba ograniczać się do szkiców, możesz całkowicie ukończyć swoją pracę, tworząc niezbędne elementy odcieni.

Użyj w martwej natury

Aby zrozumieć pojęcie martwej natury, możesz spróbować spojrzeć na przedmioty w swoim pokoju lub po prostu wyjrzeć przez okno.

Wszystko, co zobaczysz, będzie miało nie tylko kształt, ale także kolor. Można go łatwo zidentyfikować. Na przykład jabłko jest czerwone, talerz niebieski lub biały, zasłony zielone, a ściany różowe lub turkusowe.

Lokalne kolory martwej natury to czyste odcienie, które nie zostały zmieszane ani załamane. W ludzkim umyśle powinny być kojarzone z określonymi przedmiotami, jako ich niezmienne i obiektywne właściwości.

Kolor lokalny jest głównym kolorem każdego obiektu, nie biorąc pod uwagę różnych wpływów zewnętrznych. Może mieć jeden ton lub składać się z kilku odcieni.

Widać, że róże są przeważnie czerwone lub białe, z kilkoma różnymi odcieniami w każdym pojedynczym kwiatkulokalny kolor. Czerpiąc z natury należy przenieść z pamięci pewne cechy charakterystyczne dla naturalnej barwy przedmiotu, zmieniając ją w świetle, w cieniu lub ograniczonym zacienieniu.

Biorąc pod uwagę wpływ powietrza, oświetlenia i kombinacji z innymi kolorami, ten sam lokalny kolor i jego odcienie są przekształcane w zupełnie inne odcienie.

Wpływ cienia

W świetle słonecznym kolor obiektów najlepiej widać w miejscach o półcieniu. Lokalny kolor obiektów jest najgorzej widoczny w tych miejscach, gdzie pada na niego pełny cień. Odbarwia się i staje się jaśniejszy w jasnym świetle.

Po opanowaniu teorii i praktyki używania kolorów podstawowych, drugorzędnych i kompozytowych, niezwykle proste przeniesienie lokalnego koloru obiektu, a także jego odcieni w cieniu i świetle stają się dostępne.

Cień rzucany przez lub na obiekt zawsze będzie miał kolor, który dopełni kolor samego obiektu.

Na przykład w cieniu czerwonego jabłka na pewno będzie zielony jako uzupełnienie. Ponadto każdy cień ma ton nieco ciemniejszy niż przedmiot, a także niebieskawy odcień.

Nie zapominaj, że środowisko obiektu również będzie miało wpływ.