2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Każdy ambitny reżyser stara się wystawiać sztukę z oryginalną treścią. Na scenie teatralnej pojawiły się liczne produkcje opowiadające, że „nie ma smutniejszej rzeczy na świecie”, więc Ilya Averbukh nie miał pomysłu, by po prostu przenieść sztukę na arenę lodową. Spektakl lodowy „Romeo i Julia” w jego produkcji to nieoczekiwane spojrzenie na tę tragiczną historię. Averbukh próbuje przekazać widzowi swoje zrozumienie tego pięknego, czułego i odwiecznego motywu miłości, poddając w wątpliwość finał spektaklu.
Myśli Averbukha na pokazie na lodzie
Ilya Averbukh podzielił się w swoich wywiadach, jak powstał lodowy show „Romeo i Julia” (na łyżwach). Obraz spektaklu, który zawsze był w jego głowie, zobaczył po znakomitym wypożyczeniu lodowego show „Carmen”. Widział nawet wykonawców głównych ról na przyszły spektakl. Ilya zrozumiałaże prędzej czy później powstanie scenariusz, który zniewala. A kiedy wszystko się udało, podzielił się swoimi przemyśleniami z kolegami i łyżwiarzami, którzy brali udział w pokazach na lodzie.
Według Ilyi Averbukh fabuła Szekspira jest wystawiana tak długo, ponieważ jest krystalicznie czysta i wyraźnie wbudowana jest w nią dramaturgia. Wystarczy to zobaczyć i przeczytać tę pracę na swój własny sposób. Jego wizja nie jest „okładkową wersją” przedstawień baletowych, ale praktycznie przedrukiem i przemyśleniem oryginalnego dzieła Szekspira. Można powiedzieć, że jego fabuła to dopiero początek fantazji Averbukha.
Lorenzo na pierwszym planie
Trudno napisać scenariusz do historii lodowej, biorąc całą historię. Dlatego lodowy show Averbukha „Romeo i Julia” otrzymał swoją interpretację. Na przykład obraz Lorenza, znakomicie wykonany przez Aleksieja Tichonowa, jest u Szekspira drugorzędny, ale Ilya wysunął go na pierwszy plan. Cały spektakl zaczyna się od historii jego poszukiwań duszy. Lorenzo obwinia się, że jego plan zjednoczenia dwóch kochających się serc nie był dobrze przemyślany i uważa się za pośrednio odpowiedzialnego za ich śmierć. Zgodził się pomóc Romeo i Julii tylko dlatego, że pamięta o swojej ukochanej. Lorenzo (Aleksey Tichonow) nie tylko mówi, ale także jeździ, czyta poezję. Jest po prostu niesamowity.
Dodatkowy znak
Drugi akcent w lodowym show „Romeo i Julia” robi Ilya Averbukhna wyimaginowanej klątwie, która zabrzmiała z ust Mercutio. Ilya wprowadza do spektaklu nową postać, której nie ma w oryginalnym dziele. Na lodzie pojawia się prawdziwy, jasno oświetlony obraz Zarazy w wykonaniu Oksany Domniny. To właśnie Plaga – kobieta w czerwieni, ucieleśnienie zła i pokusy – sprawia, że Tyb alt traci rozum i przeszkadza w realizacji planu pomocy Lorenza. Romeo bierze truciznę z jej rąk.
Przesyłanie
Ilya jest dobrym organizatorem, producentem i reżyserem. Dla każdego znajduje swój własny wizerunek, który dobrze pasuje. Ilya Averbukh zna wielu skaterów od wielu lat i rozumie, które obrazy są dla nich łatwiejsze do przymierzenia i zagrania. Dlatego aktorzy, których wybrał do spektaklu „Romeo i Julia”, byli właściwie na swoich miejscach i zostali wplecieni w zarys przedstawienia. W show wzięło udział ponad 100 osób. Wśród nich są wybitni łyżwiarze figurowi światowej łyżwiarstwa figurowego, którzy ukończyli występy sportowe, tancerze baletu na lodzie, tancerze, śpiewacy słynnych musicali, muzycy, a także techniczna i kreatywna kadra projektu.
Słynni olimpijczycy w spektaklu
Łyżwiarze - w spektaklu biorą udział mistrzowie igrzysk olimpijskich z różnych lat. Role Romea i Julii doskonale grają Marinin i Totmyanina, którzy byli parą w łyżwiarstwie figurowym i przywieźli złoty medal z Turynu.
To właśnie do tych dwóch głównych bohaterów Averbukh miał najwięcej pytań. To Tatiana mogła pokazać obrazy takich młodych ludzi, którzy tańczą, nie jeżdżą na łyżwach, ale żyją każdym ruchem na lodzie.i Maksyma. Każdy wpadł w swój własny charakter. Rodziny łyżwiarzy figurowych znakomicie grają w spektaklu jako rodziny: Albena Denkova i Maxim Stavinsky na podobieństwo rodziny Montecchi; Marina Drobyazko i Povelas Vaganes jako rodzina Kapuletów.
Tatyana Volosozhar i Maxim Maxaim Trankov zostali zaproszeni do wcielenia się w role książęcej rodziny Werony. Wybierając rolę dla Aleksieja Yagudina, Averbukh zrozumiał, że Aleksiejowi trudno będzie zagrać Romeo, ale Mercutio jest jego postacią. Roman Kostomarov wcielił się w rolę Tyb alta w lodowym spektaklu „Romeo i Julia”. Patrice gra mistrz olimpijski Ilya Kulik.
Sceneria do spektaklu
Zestaw w stylu średniowiecznym został przygotowany na w pełni napisany scenariusz. Ogromną zasługę w ich przygotowaniu ma dekoratorka Nina Kobiashvili. Główne akcenty we wspaniałym lodowym musicalu „Romeo i Julia” I. Averbukha są kładzione na niektórych kompozycjach scenograficznych. Jest to zarówno charakterystyczny dla katedr witraż, jak i klatka schodowa, która oddziela walczące rodziny i jednocześnie służy jako łącznik. Widzowie widzą, że jest przedstawiana jako sztylet.
Balkon z oknem do pokoju Julii jest ozdobą domu Kapuletek, a usytuowana po przeciwnej stronie scena dla śpiewaków i muzyków to dom Montecchiego. W centrum całej kompozycji znajdują się monumentalne organy.
Muzyka w lodowym show
Ilya Averbukh w swoim wywiadzie dla prasy opowiedział, jak trudno było połączyć w spektaklu muzykę różnych kompozytorów, aby nie zamienić kompozycji muzycznych wwinegret. Podczas zawodów sportowych wielu łyżwiarzy wykorzystywało w swoich programach kompozycje muzyczne Prokofiewa i Czajkowskiego.
Krótkie wariacje programów sportowych są bardzo w zgodzie z lodem. I takie prace, mówi Ilya, dają dobry punkt oparcia dla ich własnej improwizacji, ich własnej wizji.
Od kilku lat Ilya Averbukh współpracuje z Romanem Ignatievem, którego muzyka jest wykorzystywana w rosyjskich musicalach. Wspólna praca w spektaklach „Światła miasta” i „Carmen” kontynuowała pracę nad pokazem lodowym. W spektaklu „Romeo i Julia” brzmi muzyka Prokofiewa. W wersji spektaklu brzmi to podczas tanecznego spektaklu Tatiany Volosozhar i Maxima Trankova jako wizyta u księcia Werony, który wzywa wszystkich do rozejmu. Spektakl zawiera wiele muzyki klasycznej Bacha, a także kompozycje muzyczne Romana Ignatiewa. Po prostu jeden utwór muzyczny uzupełnia drugi. Ogólnie rzecz biorąc, Ilya Averbukh uważa, że wszystko się udało.
Praca za kulisami
W spektaklu ogromną rolę odgrywa tło, znajdujące się za kulisami. Pracownicy Lodowego Pałacu i personel techniczny pokazu lodowego muszą pracować w synchronizacji. Aby spektakl mienił się jasnymi, fantastycznymi kolorami, trzeba odpowiednio ustawić sceny, dźwięk i światło, które odgrywają ważną rolę w tak specjalnym efekcie, jak przeplatanie się ognia i deszczu, niespodziewanie rozlewając się na lód.
Prawidłowe działanie scenografii i ruch tancerzy baletu lodowego tworzą atmosferę sceny. Do tego wszystkiego konieczne jest doskonalenie każdego ruchu wszystkichuczestnicy tego wspaniałego widowiska podczas prób. Ważna jest również rola klientów, którzy przygotowali wszystkie niezbędne kostiumy i pomogli im się zmieniać po drodze, nie tylko dla łyżwiarzy, ale także dla śpiewaków.
Cechy serialu „Romeo i Julia”
W nowym pokazie lodu Ilya Averbukh użył ciekawych sztuczek, których wcześniej nie widziano w jego produkcjach. Jakie są efekty specjalne, o których piszą zachwyceni widzowie w swoich recenzjach lodowego pokazu Romea i Julii (w Moskwie) na portalach społecznościowych.
Ogień, deszcz i dym towarzyszą występom bohaterów spektaklu. Do spektaklu wprowadzono również wyjątkowe występy cyrkowe i widowiskowe elementy pokazu ognia, figurowe akrobacje na lodzie i prawdziwe szermierki na łyżwach grane nieoczekiwanymi kolorami. Co więcej, szermierka to nie tylko wymachiwanie mieczami. Mistrzowie olimpijscy Aleksiej Jagudin i Roman Kostomarow byli trenowani przez Dmitrija Iwanowa, nauczyciela szermierki w GITIS. To nie jest łatwe rzemiosło, powiedział Roman w wywiadzie, i musiał poświęcić trochę czasu, aby nauczyć się podstawowych kombinacji. Bardzo trudno jest ogrodzić się podczas jazdy na łyżwach i uważaj, aby nie zranić swojego "wroga" ostrym mieczem. Wszystko musiało wyglądać profesjonalnie.
Scenografia wielkich organów zainstalowanych na scenie i odtwarzana melodia muzyczna stworzyły dla publiczności efekt prawdziwych organów, ponieważ zastosowano technikę jednoczesnego nagłośnienia fonogramu i orkiestry. Do ciekawej techniki „historia w opowieści”uciekł się do Ilyi Averbukh, kiedy wprowadził Lorenzo do scenariusza jako głównego narratora opowieści.
Pierwsze uruchomienie programu
Premiera sztuki „Romeo i Julia” odbyła się na głównej arenie Parku Olimpijskiego Pałacu Lodowego w Soczi „Góra lodowa”. Łyżwiarze figurowi przybyli tu na długą trasę z nowym projektem Ilyi Averbukh. Trasa trwała trzy miesiące. To wielka przyjemność nie tylko być obecnym na niesamowitym pokazie lodowym, gdzie wszystko błyszczy i błyszczy albo z efektów specjalnych, albo z dużej liczby duetów gwiazd na lodzie Lodowego Pałacu, ale także czytając recenzje o I. Averbukh spektakl lodowy „Romeo i Julia”.
Widzowie dostrzegają urok łyżwiarzy figurowych, znanych wielu od czasu ich udziału w olimpiadzie, którzy wyszli do lobby tylko po to, by porozmawiać i poznać opinię publiczności na temat ich występu. W recenzjach spektaklu można znaleźć podziw dla pięknych kostiumów i szykownej scenerii. Koneserzy dzieł muzycznych zauważyli wspaniały dźwięk muzyki, byli zadowoleni z występu na żywo i oczywiście podbili umiejętności łyżwiarzy. Dosłownie w powietrzu unosiła się niesamowita duchowa atmosfera. Wynik występów w Soczi był fantastyczny. Publiczność długo nie opuszczała widowni, bijąc brawo łyżwiarzy za przyjemność z pokazu lodowego.
Recenzje
Lodowy pokaz „Romeo i Julia” w Moskwie rozpoczął się w październiku 2017 roku na małej arenie sportowej w Łużnikach. Widzowie zapoznali się z pokazami i tańcami na lodzie„Epoka lodowcowa” wielu widziało poprzednie produkcje Ilyi Averbukh „City Lights” i „Carmen”, więc nie mogli się doczekać czegoś niezwykłego. A ich oczekiwania były uzasadnione. Zwykle ludzie różnie reagują na konkretny spektakl, spektakl czy wystawę. Tutaj wszyscy jednogłośnie chwalą Averbukha i jego potomstwo. Wszystko jest idealne: muzyka, śpiew, inscenizacja i bajeczna jazda gwiazd łyżwiarstwa figurowego.
Widzowie w Moskwie w swoich recenzjach lodowego show „Romeo i Julia” podkreślają urzekający taniec Zarazy (Oksana Domnina), uosabiający zarówno demona, jak i śmierć, byli pod wrażeniem wstawienia gimnastyczek powietrznych do pokazu.
Publiczność zauważa również tak ważny element, jak akompaniament muzyczny całego widowiska. Muzyka była tak idealnie dopasowana do każdej postaci, że wydawało się, że została napisana specjalnie dla niego. Według publiczności lodowy pokaz Ilyi Averbukh „Romeo i Julia” jest obecnie najlepszą rzeczą, jaką można pokazać na lodzie, publiczność, która uczestniczyła w przedstawieniu, pisze w sieciach społecznościowych. W wykonaniu jest wiele solowych numerów, a każdy z nich jest piękny na swój sposób.
Plany Ilyi Averbukh
Jak wspomniano powyżej, jest to trzeci występ Ilyi Averbukh. Pierwszym był „City Lights”, który przyniósł sukces i zakochał się w widzu. Po 6 latach wystawiono lodowe show „Carmen”, z którym zapoznała się publiczność wielu miast Rosji. Obecnie, mówi Ilya Averbukh, trwają negocjacje w sprawie możliwości podjęciaPokaz lodu w Weronie „Romeo i Julia”, według recenzji w Moskwie, bardzo popularny wśród publiczności. Ten projekt wystarczy przenieść do ojczyzny Monteków i Kapuletów.
W Petersburgu łyżwiarze nie zadowolili publiczności na długo - od 16 do 19 listopada, ale, jak zapewnił reżyser, spektakl pojawi się w Petersburgu latem 2018 roku. Na pytania, które pojawiają się na temat konkurencji w tej niszy, Ilya pewnie odpowiada, że w tej chwili nie widzi oczywistych konkurentów. Tyle, że każdy program działa w swojej własnej niszy i musisz dobrze wykonywać swoją pracę, aby publiczność miała ochotę przychodzić na twoje produkcje.
Zalecana:
Kasyno w Moskwie: dostępność, recenzje. Czy w Moskwie są podziemne kasyna?
Mieszkańcy stolicy nie mają nic przeciwko rozpieszczaniu się niezwykłą rozrywką. Od końca 2006 roku hazard stał się jedną z zakazanych opcji spędzania wolnego czasu dla obywateli Rosji. Hazard (zgodnie z ustawą nr 244-FZ z 29 grudnia 2006 r.) można uprawiać tylko w specjalnych strefach, które nie obejmują Moskwy i regionu stołecznego. Kasyno w Moskwie jest dostępne tylko w wersji online
Muzyczny „Mewa”, teatr księżyca: recenzje publiczności, funkcje i obsada
Wystawienie klasycznej „Mewy” na scenie Teatru Luna okazało się niezwykłe. Jak zapowiadały plakaty przed premierą, publiczność czekała na pierwszy na świecie musical oparty na klasyce Czechowa. Choć w recenzjach Mewy w Luna Theatre krytycy nazwali spektakl pełnoprawnym spektaklem dramatycznym, to tylko musical
Sztuka „Samotny Prześmiewca”: recenzje, funkcje i obsada
Niezwykła, utalentowana i samotna… Dziś nazywana jest duszą minionej epoki. 120-lecie wielkiej aktorki, błyskotliwej Fainy Ranevskiej, w 2016 roku uświetniła oparta na aforyzmach aktorki komedia dramatyczna, której popularność przewyższyła jej twórczość filmową
Galerie sztuki w Moskwie: przegląd, funkcje i recenzje
Moskiewskie galerie sztuki są dziś własnością państwa, jego nieocenionym funduszem. Ale powstały z inicjatywy szlachty, która podarowała swojemu ukochanemu miastu drogie i wspaniałe dzieła sztuki. Najbardziej znane do dziś zarówno w Rosji, jak i na całym świecie są galerie Trietiakowa i Rumiancewa. W naszym artykule opowiemy zarówno o największych słynnych galeriach i muzeach stolicy, jak i tych prywatnych i małych ukrytych w przytulnych zaułkach miasta
Występ „Złe nawyki”: recenzje, funkcje i obsada
O sztuce „Złe nawyki” mówi się na różne sposoby: jest skarcone i wychwalane, opowiadają o rąbaniu i podziwiają grę aktorów. Tylko jedno łączy widzów i krytyków – spektakl nie pozostawia ich obojętnym, myślą o nim i kłócą się o to. Na scenie zajęci są ulubieni artyści - Michaił Politseymako, Daniil Spivakovsky, Igor Ugolnikov, Sergey Shakurov, Anna Terekhova i Albina Dzhanabaeva