2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Włochy zawsze służyły jako motor sztuki, zwłaszcza sztuki, ponieważ dały światu utalentowanych artystów. Wiele z nich jest powszechnie znanych, inne nie są tak często pamiętane. Zapraszamy już dziś do zwrócenia się do jednego z największych artystów renesansu – Tintoretto.
Biografia
Artysta Jacopo Tintoretto (prawdziwe nazwisko - Robusti) urodził się we Włoszech w 1518 roku (inne źródła podają 1519). Jego ojciec był farbiarzem, dlatego Jacopo otrzymał przydomek Tintoretto, co oznacza „mały farbiarz”.
Artysta odkrył swoje powołanie już w dzieciństwie, bardzo wcześnie zaczął angażować się w sztukę. Nauczycielem Jacopo przez pewien czas był Tycjan i według legendy wkrótce wyrzucił ucznia za drzwi z zazdrości o jego talent. Dalsze nazwiska nauczycieli nie są znane, ale są wszelkie powody, by sądzić, że artysta uzyskał wykształcenie.
Tintoretto stworzył prawdziwe arcydzieła podziwiane przez współczesnych. Warto jednak wspomnieć, że w tamtych czasach, kiedy miał zbyt wiele zamówień, artysta w pośpiechu mógł pisać i niezbyt wysokiej jakości prace.
W latach 50. artysta poślubił Faustynę de Vescovi, która urodziłanastępnie 8 dzieci. Oboje poszli w ślady ojca i byli dobrze znani w swoich czasach.
Tintoretto zmarł w 1594 roku, nie zaprzestając pracy aż do śmierci. Pozostał w historii jako jeden z najjaśniejszych przedstawicieli renesansu.
Kreatywność
Głównym mottem pracy Tintoretta było hasło: „Rysunek Michała Anioła, kolorystyka Tycjana”. Być może to właśnie ta kombinacja pozwoliła mu osiągnąć takie wyżyny. Malarstwo młodego artysty było zbliżone do czysto klasycznych dzieł mistrzów weneckich, takich jak P. Bordoni i B. Veronese. Jednak z wiekiem w pracach Tintoretta zaczęły pojawiać się coraz bardziej szczególne cechy: szerokie kreski, złożone kąty, szczególne położenie horyzontu, a także bogactwo linii i powściągliwość kolorów. Według koneserów przezroczyste sylwetki w tle dają poczucie lekkości i duchowości.
Jacopo Tintoretto spędził większość swojego życia na dekorowaniu kościołów i pałaców. Powszechnie znane, na przykład jego prace w Pałacu Dożów w Wenecji i Scuola di San Rocco.
Ponadto Tintoretto uwielbiał tworzyć obrazy oparte na starożytnych mitach. Takie prace w tym kierunku jak „Danae” (1580), „Ariadne, Bacchus and Venus” (1576) i inne są szeroko znane.
Ten artysta zyskał popularność za życia. Tintoretto zasłynął przede wszystkim mistrzowskimi portretami. Często malował portrety na zamówienie. Nie mniej znany stał się autoportret Tintoretta, wykonany z tą samą umiejętnością.
Słynne prace
Jeden zNajsłynniejszym dziełem artysty Tintoretta jest płótno „Raj” (1588-1590). Godny uwagi jest rozmiarem - 22 metry! Płótno stało się największym na świecie, wypełnione wówczas farbami olejnymi.
Dobrze znane miłośnikom sztuki są również takie dzieła jak „Ostatnia Wieczerza” (1592), „Cud św. Marka” (1548), „Pochodzenie Drogi Mlecznej” (1575), „The Wprowadzenie Maryi do świątyni” (1555). We wszystkich manifestuje się szczególny sposób pisania artysty, który go gloryfikuje.
Większość dzieł Tintoretta można oglądać do dziś w świątyniach i pałacach Wenecji. Niektóre z jego prac znajdują się w Luwrze, w tym słynny autoportret Tintoretta. Dzięki niemu mamy wyobrażenie o tym, jak wyglądał ten wielki artysta. Pozostałe prace Tintoretta można oglądać w mniejszych muzeach we Włoszech.
Autoportret Tintoretto
W rzeczywistości istnieje kilka płócien, na których artysta uchwycił się w różnych okresach swojego życia.
Tintoretto stworzył pierwszy autoportret w 1547 roku. Naszym oczom przedstawia się obraz 29-letniego mężczyzny o bezpośrednim i stanowczym spojrzeniu. Ubranie, tło i włosy artystki zdają się zlewać w ciemności, uwydatniając z ciemności samą jeszcze młodą twarz.
Kolejny autoportret powstał wiele lat później - w 1585 roku. Teraz widz widzi już dojrzałego, mądrego mężczyznę o obniżonym spojrzeniu. Tło i szata również zlewają się w ciemności, ale tym razem włosy są już siwe.
Najbardziej znanyautoportret to dzieło napisane w 1588 roku, które obecnie znajduje się w Luwrze.
Ta praca przyciąga wzrok widza i fascynuje, ponieważ tło pogrąża się w mroku, a jasne oczy artysty patrzą na nas. Oni i twarz starca wydają się odzwierciedlać całą mądrość i przeżyte lata. Ten autoportret od dawna stał się wzorem dla artystów.
Zalecana:
Narracja: przykład. Narracja, opis, rozumowanie: teksty
Istnieją trzy rodzaje mowy: narracja, opis, rozumowanie. Zapoznanie się z ich charakterystyką zapewnia program nauczania szkoły podstawowej. Rozwój umiejętności komponowania tekstów należących do różnych typów mowy trwa w kolejnych latach nauki
Jak wybrać właściwe słowa powitania. Przykład i podstawowe zasady
Właściwie dobrane słowa powitalne są okazją do przyciągnięcia uwagi publiczności od pierwszych sekund komunikacji lub odwrotnie, przegapienia swojej „gwiazdy” szansy. Na podstawie pierwszego wrażenia bardzo często buduje się kolejne relacje, dlatego ważne jest, aby odpowiednio zaprezentować się publiczności, a także zwrócić uwagę wszystkich obecnych na sobie w odpowiedni i odpowiedni sposób
Malarstwo Zhostovo. Elementy malarstwa Zhostovo. Fabryka malarstwa dekoracyjnego Zhostovo
Malowanie Zhostovo na metalu to wyjątkowe zjawisko nie tylko w Rosji, ale na całym świecie. Kwiaty wolumetryczne, jakby świeżo zerwane, wypełnione są kolorem i światłem. Płynne przejścia kolorów, gra cieni i świateł tworzą urzekającą głębię i objętość w każdej pracy artystów Zhostovo
Nazwy dzieł starożytnego malarstwa rosyjskiego. Obrazy starożytnego malarstwa rosyjskiego
Nazwy dzieł starożytnego malarstwa rosyjskiego autorstwa malarza ikon Andrieja Rublowa - "Zwiastowanie", "Archanioł Gabriel", "Zstąpienie do piekła" i wiele innych - są szeroko znane nawet tym, którzy nie są głęboko zainteresowani w sztuce
Malarstwo flamandzkie. Technika malarstwa flamandzkiego. Flamandzka szkoła malarstwa
Sztuka klasyczna, w przeciwieństwie do nowoczesnych trendów awangardowych, zawsze podbijała serca odbiorców. Jedno z najbardziej żywych i intensywnych wrażeń pozostaje po każdym, kto zetknął się z twórczością wczesnych artystów niderlandzkich. Malarstwo flamandzkie wyróżnia się realizmem, szaleństwem kolorów i ogromem motywów, które są realizowane w wątkach. W naszym artykule nie tylko porozmawiamy o specyfice tego ruchu, ale także zapoznamy się z techniką pisania, a także z najwybitniejszymi przedstawicielami tego okresu