Moiseenko Evsey Evseevich: obrazy

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Moiseenko Evsey Evseevich nigdy nie pamiętał, kiedy zaczął rysować. Urodzony w 1916 roku w rodzinie chłopskiej, od wczesnego dzieciństwa przyzwyczaił się do pracy na wsi na pagórkowatych polach. Żyjąc najprostszym życiem wśród rozklekotanych monochromatycznych chat, umiał odnaleźć piękno w męskości swoich współmieszkańców, którzy codziennie chodzili do pracy w gorącym słońcu, w lasach i bezkresnych polach, w rozgwieżdżonym, nocnym niebie, na które patrzył, uciekając z chłopcami z sąsiedztwa, nawet w kościołach - starych i krzywych z czasem. To wszystko pozostawiło najsilniejszy ślad w pamięci przyszłego artysty;

Początek podróży życia

Yevsey Evseevich urodził się 28 sierpnia w Uvarovichi w Homelskim obwodzie mohylewskim. Moiseenko Evsei Evseevich rozpoczął swoją podróż od najmłodszych lat, kiedy szczególny pogląd na rzeczy dopiero zaczynał się kształtować. Jego dziadek Prokofy pomógł mu rozwinąć się duchowo, stając się pierwszym, który zaczął przyzwyczajać go do piękna, odczuwać naturę i poznawać prawa życia. W szkole Yevsey studiował malarstwo rosyjskich artystów i nauczył się rysować, a po ukończeniu studiów udał się na edukację do Moskwy. Yevsey miał wtedy zaledwie 15 lat, ale decyzja o zostaniu artystą była mocniejsza niż kiedykolwiek.

Droga do kreatywności

Podążając za swoim marzeniem, będąc jeszcze młodym i niedoświadczonym nastolatkiem, zaczął przyswajać nową wiedzę w Moskiewskiej Szkole Artystyczno-Przemysłowej im. M. I. Kalinina. Odkrywał nowe rzeczy, fanatycznie studiując wszystko, co mogli mu dać nauczyciele, poznawał formę, kolor i kompozycję, studiował historię malarstwa i studiował ustawienie martwej natury. Dzięki profesjonalizmowi nauczycieli szkoły Moiseenko nauczył się analizować i studiować pracę przed jej rozpoczęciem, ograniczał swoją pasję i kierował inspirację we właściwym kierunku. Artysta całymi dniami uczył się wszystkich podstaw malarstwa, pracując, jak nauczyli go rodzice od dzieciństwa, cały swój wolny czas od nauki.

Znajomość znanych artystów tamtych czasów, ich rady i instrukcje, wycieczki do teatru i wystawy, życie kulturalne w samym sercu Rosji pomogły Jewseyowi coraz bardziej doskonalić swoje umiejętności. Posiadając pragnienie wszystkiego, co heroiczne, głębokie emocjonalne emocje, zatrzymywał czas w swoich obrazach, przedstawiających chwilewzburzone ruchy.

Znajdowanie miejsca w sztuce

Po ukończeniu studiów Yevsey Evseevich został przyjęty na wydział Instytutu Malarstwa, Rzeźby i Architektury Wszechrosyjskiej Akademii Sztuk. Jego mentorem był nauczyciel A. A. Osmerkin, do którego Yevsey naprawdę chciał się dostać. Podobnie jak w szkole, Moiseenko Evsey Evseevich ponownie stał się jednym z najlepszych uczniów ze wszystkich. Obrazy, które malował pod ścisłym nadzorem mentora, nabrały większego znaczenia. Ręka Moiseenko nabrała jędrności i pewności, w pracach pojawiła się przejrzystość i organizacja. Młody artysta kontynuował naukę patrzenia w głąb rzeczy, poznawania ich znaczenia i przenoszenia ich na płótno zgodnie z prawami kompozycji i koloru. Każda osobowość twórcza została uformowana indywidualnie przez Osmerkinów, zbudowano fundament, z własnym szczególnym podejściem, w tym do Yevseya. Wkrótce prace Moiseenko zaczęły zasługiwać na pochwałę nauczycieli i szczególną uwagę uczniów.

Dla Yevseya okres studiów w instytucie był decydujący dla jego rozwoju. Określono jego cele i metody pracy. Obrazy artysty przemawiały swoim niepowtarzalnym stylem.

Pod koniec studiów podjął dość trudną pracę licencjacką, ale nie zdążył jej dokończyć, co uniemożliwiła Wielka Wojna Ojczyźniana.

Początek ścieżki twórczej

Wracając z frontu, kończąc z wyróżnieniem i pochwałą instytut, rozpoczął karierę Moiseenko Evsey Evseevich. Jego pierwszym poważnym dziełem był obraz „Generał Dovator”, napisany w 1947 roku. To udział w wojnie, w której Jewsiej stanął twarzą w twarz z niebezpieczeństwem, zobaczył na własne oczy i sam stał się uczestnikiem wyczynów żołnierzy radzieckich, pomógł mu dokończyć dzieło. Głównym bohaterem obrazu jest generał i dowódca Lew Michajłowicz Dowator, otoczony schwytanymi nazistami, za którymi jest wyzwolona ziemia. W swojej pracy Moiseenko był w stanie odzwierciedlić radość ze zwycięstwa i majestatu wojsk, osiągnął absolutną jedność między kompozycją, kolorami i prawidłowym położeniem akcentu, co przyniosło mu najwyższe uznanie ze strony nauczycieli instytutu.

Po takim triumfie Evsey Evseevich Moiseenko, który miał już tytuł artysty, w latach 1950-1954 zagłębił się w pracę, w wyniku której powstały prace „O władzę Sowietów”, „Partyzanci” „Na stepie” zostały docenione przez publiczność. Ale Moiseenko nie poprzestał na tych pracach, kontynuując próby na różnych drogach, szukając własnej, indywidualnej doskonałości.

Artysta nadal zwraca się ku tematyce militarnej. Moiseenko Evsey Evseevich wciąż na nowo przeżywa swoje wspomnienia. Tworzone przez niego prace tworzą cykl poświęcony Armii Czerwonej i przepełniony romansem heroizmu: „Orła”, „Trębacz Pierwszej Kawalerii”, „Pożegnanie”.

„Czerwoni przybyli”

Twarze oddziału kawalerii, który wrócił z wojny, są bardzo blisko. Choroby i cierpienia, które ich dotknęły, nie zacierają słabych uśmiechów na ich twarzach, bo w końcu wrócili do domu, do swoich rodzin, ze zwycięstwem. I znowu, szorstkimi pociągnięciami, Moiseev wydaje się wyrywać obraz z rzeczywistości i umieszcza go na płótnie, prawie i na czerwonojeźdźcy ruszają dalej, opuszczając płótno.

Obraz „Czerwoni przybyli” stał się jednym z najważniejszych obrazów w historii i najlepszym w historii malarstwa w czasach Związku Radzieckiego. Płótno odwiedziło wiele wystaw, Moiseenko Evsei Evseevich otrzymał za nią nagrodę I. E. Repin. Stworzenie tego arcydzieła zajęło Moiseenko dużo czasu, spędzonego na myśleniu o pracy. To zdjęcie nie było pierwszym, które przyniosło mu zaszczyt i szacunek, ale pierwszym na drodze do powszechnego uznania.

Wspomnienia wojenne

Oddzielnie poświęcił czas swoim wspomnieniom z Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, gdzie brał udział w bitwach pod Leningradem, został schwytany i zwolniony przez alianckie armie. Z tych wspomnień narodziła się seria obrazów „Nie możesz tego zapomnieć”. Yevsey Evseevich Moiseenko, po namalowaniu wielu płócien o życiu w niewoli w faszystowskich obozach, koszarach, kolegach-żołnierzach, radości wyzwolenia i długo oczekiwanej wolności, przez 15 lat odtwarzał z pamięci chwile ze swojego życia, nie pozwalając rany duszy leczyć. Płótna z tej serii nosiły nazwy: „Milicja”, „Barak”, „Pieśń”, „Wygrał”, „Wolność”.

15 lat później

Przez całe życie Yevsey nie przestał pracować, wielokrotnie wracał do swojej rodzinnej wioski, gdzie pojawiały się wspomnienia z dzieciństwa, niewinne, jeszcze nie dotknięte surowym życiem. Malował płótna z pejzażami, które często podziwiał w młodym wieku, jeszcze przed wyjazdem do Moskwy.

Po 15 latach artysta powrócił do tematu kołchozów, polapraca, wieś. Teraz dokładnie studiuje ludzką naturę zwykłego chłopa, jego życie i sposób życia. Powstają obrazy „Ziemia”, „Towarzysze”, „Siergiej Jesienin z dziadkiem”, które są następnie wystawiane na wystawie „Rosja radziecka-65”.

Matki siostry

Nie zastanawiając się nad jedną rzeczą, następnym celem Moiseenko było ustawienie sobie portretu. I to nie tylko portret, ale wizerunek Rosjanki, z jej charakterystycznym hartem ducha i odwagą. W rezultacie ukazało się nowe dzieło artysty „Matka-siostry”. Evsey Evseevich Moiseenko ponownie przywołuje wspomnienia kobiet, które towarzyszyły swoim dzieciom i mężom na wojnie oraz własnej matki. Główną ideą pracy była tragedia pożegnania, a wszystko na zdjęciu wskazuje na żal: długie postacie zajmujące prawie całe płótno i surowe twarze obserwujące ich bliskich, nieruchomych i milczących.