2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Ludzie mówią, że nie da się ominąć losu, każdy doświadczy tego, co jest dla niego przeznaczone. Najważniejsze, żeby się nie zdradzić, wierzyć w miłość. Słynny norweski dramaturg i poeta Henrik Ibsen podjął ten temat w swojej pracy „Peer Gynt”. Powstał w latach na styku realistycznego z romantycznym. Autor obawiał się, że wiersz „Peer Gynt” nie zostanie zrozumiany poza Norwegią, ponieważ jest bardzo bogaty w cechy i cechy charakterystyczne dla tego kraju. Ale dzieło zyskało światową sławę, zostało przetłumaczone na wiele języków europejskich. Później kompozytor Edvard Grieg napisał świetną muzykę, dzięki czemu dzieło stało się jeszcze bardziej popularne. Dramat Ibsena był już kilkakrotnie kręcony, wielu reżyserów go wystawiło.
Trochę o autorze
Popularnośćsztuki słynnego norweskiego dramaturga Henrika Ibsena w krajach europejskich rozrosły się stosunkowo niedawno. Jeśli mówimy o mistrzach współczesnej literatury, to jego nazwisko można postawić obok takich talentów jak Zola i Tołstoj. Światowa sława Ibsena jest związana z ideami, które głosi w swoich pracach. Jego twórczość jest osiągnięciem realistycznego dramatu zachodnioeuropejskiego, który wywarł ogromny wpływ na sztukę światową.
Ibsen zmusił widza do bycia jego współautorem i myślenia razem z bohaterami. Za najważniejszą rzecz w dramacie pisarz uważał obecność pomysłu autora. Portretował ludzi w starciach, codziennych konfliktach, pozostawiając zakończenie fantazjom czytelnika. Najczęściej dramatopisarz portretował przedstawicieli zamożnych norweskich rodzin, dla których ważne były problemy finansowe. Jednocześnie każda z jego historii jest rozpatrywana z punktu widzenia ludzkości, aby czytelnicy mogli dyskutować.
Głównymi bohaterami Ibsena są ludzie rozumiejący swoje obowiązki, analitycy, którzy wybierają własny typ zachowania, dążą do prawdy wszelkimi sposobami. Dzięki temu Henrik Ibsen stał się symbolem sztuki realistycznej. Jego praca ma na celu odnowę i wewnętrzną wolność człowieka. Jego wcześniejsze sztuki to „Walka o tron”, „Komedia miłości”, „Wojownicy w Hengeland”. Czytelnicy zakochali się w jego wierszu „Na wzgórzach”, sztuce „Marka”. Wątki realne realizował autor w spektaklach „Duchy”, „Kobieta z morza”, „Dzika kaczka”, „Dom dla lalek” i innych. Tragicznym i przenikliwym dziełem Ibsena była sztuka „Kiedy umarli się budzimy”. Duży wpływ na światopogląd dramaturga miała trauma psychiczna, której doznał w dzieciństwie. Po upadku swojego zamożnego ojca musiał iść do bardzo towarzyskich szeregów i zarabiać na życie.
Historia powstania sztuki „Peer Gynt”
Będąc już sławnym i otrzymując stypendium pisarskie, Henrik Ibsen przenosi się z rodziną do Włoch. Tam przez dwa lata pracował pilnie nad stworzeniem dwóch arcydzieł - sztuk „Marka” i „Peer Gynt”. Wielu krytyków teatralnych traktuje te spektakle jako całość, bo mają podobne idee - samostanowienie i kształtowanie osobowości człowieka.
Przez cały rok (1867) dramaturg pracował nad sztuką. Napisał do swoich przyjaciół, że marzył o wydaniu go do Bożego Narodzenia. Nazwa wiersza „Peer Gynt” jest identyczna z nazwą bohatera utworu. Ibsen zebrał wiele przydatnego materiału do sztuki, studiując twórczość Asbjersona. Ze swoich bajek pisarz zapożyczył imię Peer Gynt.
Tworząc swoją postać, dramaturg postanowił zwrócić się do norweskiego folkloru. Wraz ze sztuką ludową aktualne problemy brzmiały z wyraźnym społecznym brzmieniem. Pisarz próbował pokazać satyryczne szkice tego społeczeństwa, portretować środowiska reakcyjne w Norwegii. Wielu czytelników mogło zobaczyć karykatury mężów stanu w bohaterach wiersza.
Początkowo przedstawienie składało się z pięciu aktów i nie było podzielone na obrazy. Akcja przeniosła się z jednego miejsca doinny. Premiera sztuki na scenie, do której napisana była już muzyka Griega, odbyła się w 1876 roku. Pierwszy sezon miał 36 występów.
Główni bohaterowie wiersza
Wiersz Henrika Ibsena jest pełen różnorodnych postaci. Oto główne i drugorzędne postacie „Peer Gynt”:
- Wdowa wieśniaczka Oze (matka Pera);
- Per Gynt jest głównym bohaterem;
- kowal Aslak;
- starszy weselny, jego goście i muzycy;
- rodzina migrantów;
- córki imigrantów - Helga i Solveig (druga to ukochana Pera);
- dżentelmen na farmie - Hegstad;
- jego córka Ingrid;
- pasterze;
- Dovr mędrzec;
- większe i mniejsze trolle, ich dzieci;
- wiedźmy;
- sfora gnomów, goblinów, koboldów;
- brzydkie stworzenie (podobno syn Pera);
- krzyki ptaków;
- towarzystwo podróżnicze;
- złodziej;
- córka przywódcy Beduinów Anitry;
- grupy tancerzy, niewolników, Arabów;
- kierownik zakładu dla obłąkanych w Kairze;
- Minister Hussain;
- pacjenci i opiekunowie zakładu dla obłąkanych itp.
Podsumowanie "Peer Gynta"
Gdzie dramat się nie dzieje! Najpierw są to norweskie góry, potem jaskinia Starszego Dovre. Następnie główny bohater wpada w egipskie piaski. Kolejnym miejscem jego pobytu jest zakład dla obłąkanych. W końcu dostaje się do wraku i wydostaje się z szalejącego morza.
Podsumowanie „Peer Gynt”wprowadza nas w norweską wieś. Główny bohater Per to facet z tej osady. Jego ojciec, Johann Gynt, był niegdyś szanowanym człowiekiem, ale później stał się alkoholikiem i stracił cały majątek. Peru naprawdę chce zwrócić wszystko, co zmarnował jego tata. To naturalne, że młody człowiek fantazjuje, popisuje się, wyobraża sobie, że jest odważnym bohaterem.
Matka Per Oze bardzo kocha swojego syna i martwi się, że jest zbyt popularny wśród dziewcząt. Proponuje młodemu mężczyźnie poślubienie córki rolnika, Ingrid. Ale zakochuje się w córce chłopskiego sekciarza - Solveig. Ślub jednak się odbył, ale Per wkrótce opuścił Ingrid, ponieważ był zafascynowany niezwykłością Solveig. Młody człowiek musiał się ukryć.
Następnie fabuła „Peer Gynta” zostaje przeniesiona do lasu. Na drodze bohatera pojawia się Kobieta w Zielonym Płaszczu, której ojcem był król Dovre. Peru chciało ją poślubić i zostać księciem. Starszy Dovra stawia młodzieńcowi niemożliwy warunek - zostanie trollem. Mieszkańcy lasu pokonali faceta, ale na ratunek przychodzą Oze i Solveig, która ogromnie go kocha.
Wydawać by się mogło, że wszystko idzie dobrze, ale nagle córka starszego z Dovre sprowadza małego dziwaka do Peru i mówi, że to jego syn, który jest gotów zabić ojca siekierą. Domaga się, aby Per opuścił Solveig. On idzie w biegu. Przed wyjazdem udaje mu się odwiedzić chorą matkę.
Więc minęło już 50 lat. Peer Gynt stał się zamożnym człowiekiem i handlarzem bronią. Pewnego dnia trafia do towarzystwa małp, do których również potrafił się przystosować. Potem los zabiera go na Saharę, spotyka się z Arabami.
Po tej krótkiej informacji dla czytelnikówtreść „Peer Gynta” przenosi nas do Egiptu, gdzie bohater wyobraża sobie, że jest historykiem i archeologiem. Będąc całkowicie siwowłosym, postanawia wrócić do swoich rodzinnych miejsc. Po wielu wzlotach i upadkach starzejąca się Solveig radośnie spotyka go na progu. Pomogło jej przez te wszystkie lata czekać, aż ukochana zobaczyła w nim siebie. Tak w skrócie można podsumować „Peer Gynt” – spektakl, w którym bohater jest marzycielem, osobą niezdolną do działania, nie potrafiącą odnaleźć swojego miejsca w życiu.
Główne zagadnienia i tematy spektaklu
Wielu literaturoznawców uważa, że na obraz Peera Gynta autor przedstawił typowego bohatera XIX wieku. Per to nieodpowiedzialny oportunista, osoba nierzetelna. Główny problem można nazwać bezosobowością współczesnych Ibsena, która była nieodłącznym elementem społeczeństwa burżuazyjnego. Wielu młodych ludzi w tamtych czasach nie miało specjalnego rdzenia o silnej woli. Ibsen bardzo wyraźnie podnosi problem szarej egzystencji średnich chłopów. Per dorastał na baśniach swojej matki, dlatego stał się tak odrażającą postacią. Marzenia i rzeczywistość mieszały się w jego umyśle. Temat „Peer Gynt” jest aktualny do dziś.
Znaczenie obrazu Peer Gynta
Głównym bohaterem wiersza słynnego dramatopisarza jest personifikacja norweskiej ideologii ludowej. Jak już wspomniano powyżej, miał historyczny prototyp. Ibsen ogarnął go legendami i fikcją, nadał mu cechy typowego przedstawiciela ówczesnego mu kraju. Per na początku pojawia się jako odważny i czarujący bohater, bez celu, jak wiele innych skandynawskich postaci. Młody człowiek nie dba o to, dokąd iść, łatwo mu idzienieznana ścieżka. Jego głównym lękiem jest możliwość powrotu w trudnych przypadkach. Per nie wybiera swojego środowiska - komunikuje się z trollami, handlarzami niewolników, małpami… Najważniejsze jest to, że wszystko jest odwracalne.
Wszystko podbijająca moc miłości
Per Gynt nie spełnił swojego ludzkiego przeznaczenia: pochował swój talent poety, nawet tak naprawdę nie wie, jak grzeszyć. Jego stworzenie było brzydkim dziwacznym trollem. Bohater widzi, jak bardzo Solveig go kocha, dręczą go wyrzuty sumienia. Co chciał osiągnąć Gynt? Tak bardzo chciał połączyć kreatywność i życie w jedno… Solveig przez całe życie czekała na swojego ukochanego. Pod koniec wiersza bohater unika kary za rozwiązłe życie, ponieważ jego głównym dziełem była miłość.
Wykonywanie sztuki na scenie
Każdego lata w Norwegii (Vinstra) odbywa się festiwal poświęcony wierszowi. To po prostu niesamowita akcja na świeżym powietrzu, która dokładnie oddaje kolor i tajemnicę legend Norwegów.
W 1993 roku rosyjska artystka Antonina Kuznetsova wykonała solowy performance „Peer Gynt”. W 2011 roku Anton Shagin zagrał główną rolę w spektaklu „Peer Gynt” w reżyserii Marka Zacharowa. W Rosji spektakle o tej samej nazwie wystawiane były także w Petersburgu i Nowosybirsku.
Muzyka do motywów wiersza
Słynny kompozytor Edvard Grieg, współczesny Ibsena, napisał piękną muzykę do sztuki „Peer Gynt”. Już w XX wiekukompozytor Werner Egk wydał operę o tym samym tytule. W 1986 roku wystawiono balet w trzech aktach z epilogiem Alfreda Schnittkego.
Projektowanie wiersza
Od 1915 roku prace Ibsena kręcono 12 razy. Dokonano tego w USA, Niemczech, Wielkiej Brytanii, Francji, na Węgrzech, w Norwegii. W 2006 roku reżyser Uwe Janson wydał najnowszą wersję Peer Gynt.
Znaczenie pracy w kulturze światowej
Tylko miłość czyni człowieka całością i nadaje sens jego życiu - ta idea Ibsena mocno wkroczyła do światowej kultury. W norweskim Oslo powstał Park Rzeźby Peer Gynt. Słynny artysta N. Roerich wykonał piękną scenerię do produkcji sztuki w Moskiewskim Teatrze Artystycznym. Astronomowie na cześć jednej z bohaterek wiersza o nazwie asteroida Aas. Obraz Peer Gynta w kulturze światowej jest tak wieczny jak wizerunki Don Kichota, Fausta, księcia Myszkina, Odyseusza… Urzeka wielu kreatywnych ludzi, dzięki którym Ibsen zyskał światową sławę.
Zalecana:
Opowieść „Złoty garnek”, Hoffmann: podsumowanie, fabuła, postacie
Opowieść „Złoty garnek” jest jednym ze szczytów literatury niemieckiej i prawdziwą encyklopedią romantyzmu. Hoffmann tak ściśle splata w nim świat fikcyjny z rzeczywistym, że granica między nimi zostaje prawie całkowicie zatarta
Podsumowanie „Biada dowcipowi” Gribojedowa. Fabuła, konflikt, postacie
W tym artykule znajdziesz podsumowanie pracy Gribojedowa „Biada dowcipowi” i możesz odświeżyć jej fabułę w pamięci
„Bransoletka granatowa”: motyw miłości w pracy Kuprina. Kompozycja na podstawie pracy „Granatowa bransoletka”: motyw miłości
„Garnet Bracelet” Kuprina jest jednym z najjaśniejszych tekstów miłosnych w literaturze rosyjskiej. To prawda, że na kartach opowieści odbija się wielka miłość - bezinteresowna i czysta. Taki, który zdarza się co kilkaset lat
Historia Iwana Siergiejewicza Turgieniewa „Dziennik dodatkowego mężczyzny”: podsumowanie, fabuła, postacie pracy
"Człowiek zbędny" to jeden z wiodących tematów literatury XIX wieku. Wielu rosyjskich pisarzy poruszało ten temat, ale Turgieniew zajmował się nim najczęściej. Punktem wyjścia tego wyrażenia był „Dziennik człowieka zbędnego”
Ostrovsky, „Wilki i owce”: podsumowanie, fabuła, postacie i główna idea spektaklu
Podsumowanie „Wilki i owcy” Ostrowskiego powinno być dobrze znane wszystkim miłośnikom twórczości tego słynnego krajowego dramaturga. Spektakl komediowy w pięciu aktach powstał w 1875 roku. Po raz pierwszy została opublikowana w Otechestvennye Zapiski. Kilka miesięcy później premierowy spektakl odbył się na scenie Teatru Aleksandryńskiego