Spektakl „Waza, czyli wrzące namiętności”: aktorzy, recenzje

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Spektakl „Waza, czyli wrzące namiętności” to prywatne przedstawienie francuskiej sztuki Robbera Lamoureta pod tym samym tytułem w reżyserii Giennadija Trostyaneckiego. To sitcom z organicznymi elementami wodewilu, a nawet operetki.

Występ ogląda się jednym tchem, co nie jest zaskakujące, ponieważ na scenie są Nina Usatova, Andrey Urgant i Igor Sklyar.

Kim jest autor?

Robber Lamour (Lamure) to niezwykle popularny piosenkarz pop we Francji w latach 50. ubiegłego wieku. Oprócz muzyki zajmował się reżyserią, występował w filmach, występował na scenie teatralnej, pisał sztuki i scenariusze.

Komedia to gatunek, któremu Robber Lamouret poświęcił całe swoje życie. Karierę zaczynał w restauracjach i klubach, wykonując skecze, skecze humorystyczne, zabawne piosenki i improwizacje, które obecnie nazywa się stand-up comedy.

Pierwsze sztuki uliczne, w dosłownym tego słowa znaczeniu – produkcje tabloidowe, Robber zaczął pisać w latach wojny. Oczywiście były to komedie.

Jako aktor teatralny Robber próbowałsię w latach 50., będąc już znanym i lubianym chansonnierem i rozchwytywanym scenarzystą. Dziesięć lat później, w latach 60., Lamouret wydał swój pierwszy film, w którym próbował wcielić się w rolę reżysera – „Uroczy”. Po debiucie ukazał się drugi film „Nadchodzi brunetka!”. Scenariusze zostały opracowane przez samego Robbera i oparte na jego sztukach.

Lamouret przeszedł na „emeryturę” w 1991 roku, wyzywająco żegnając się z kinem, ale „nie ugiął się” przed teatrem i prawie do śmierci kontynuował pisanie scenariuszy, sztuk i reżyserowanie przedstawień.

Robber Lamouret zmarł w 2011 roku w Boulogne-Billancourt, jednym z przedmieść Paryża, do którego teatralnej sceny oddał większość swojego życia.

O czym?

„Tureen” to spektakl o prostej fabule, wypełniony intrygami, nieoczekiwanymi zwrotami akcji i sytuacjami, które rozśmieszają publiczność. Akcja na scenie jest bardzo dynamiczna, od razu zawładnęła salą, nie pozwalając się nudzić ani przez minutę.

Istotą tej sztuki jest to, że gdzieś w winnicach w Bordeaux mieszka bardzo bogata starsza pani. Pokojówka za jej oczami nazywa ją „Wazą”, a spektakl zbudowany jest wokół pragnienia zachłannego siostrzeńca pani, by przejąć w posiadanie jej spadek, ale nie tylko… Siostrzeniec niejasno domyśla się, że ktoś inny wyciąga ręce do winnicy, ale nie podejrzewa, że jego konkurentami są służąca ciotki i jej narzeczony, planujący nie tylko przejęcie spadku, ale także „doskonałe morderstwo wazy”.

Pomimo fabuły detektywistycznej jest to komedia, niesamowicie zabawnai miły. W przypadku dwóch aktów starsza pani z powodzeniem opiera się intrygom, odpowiada własnymi intrygami i honorowo utrzymuje winnicę w stanie nienaruszonym.

Oprócz błyskotliwych dialogów umiejętnie podkreślonych mimiką, plastycznością i mową ciała, w akcji jest całkiem sporo komedii. Dodaje to emocjonalnych i poszerzonych emocji do sztuki „Tureen, or Boiling Passions” w recenzjach publiczności, zamiast suchych odpowiedzi „Podobało mi się…”, na które cierpi wiele firm komediowych.

Kto jest reżyserem?

Gennadij Rafajłowicz Trostyanetsky to guru reżyserii, ceniony zarówno przez publiczność, jak i kolegów. Wśród jego regaliów są: Nagroda Państwowa RSFSR im. K. S. Stanisławskiego, łotewska nagroda teatralna „Noc aktorów”, trzy „Złote reflektory” i medal za wkład w rozwój kultury narodowej.

Spektakl „Waza, czyli wrzące namiętności” jest jednym z nielicznych dzieł mistrza zarówno w przedsiębiorczości, jak iw gatunku komediowym. Jak sam reżyser mówił o swoim spektaklu, praca nad spektaklem była łatwa, próby i przeglądy były pełne humoru i wielu doświadczeń z jego młodości, kiedy Giennadij Rafajłowicz był poważnie zafascynowany sztuką pantomimy., przyszedł mi do głowy i przydał się.

Kto jest na scenie?

W spektaklu o Wazie aktorzy nie zmieniają się, jak to jest typowe dla większości prywatnych produkcji.

W rolach głównych występują oczywiście Nina Usatova i Andrey Urgant. Usatova zagrała ciotkę Violette, starszą właścicielkę winnicy, a Urgant -jej żądny pieniędzy siostrzeniec.

Resztę postaci podzielili między sobą Zoya Buryak, Alexander Volkov, Svetlana Pismichenko, Igor Sklyar.

Jak długo to trwa?

Akcja składa się z dwóch aktów oddzielonych przerwą. Całkowity czas trwania spektaklu „Waza, czyli wrzące namiętności” wynosi 2 godziny, do których doliczany jest czas przerwy, który może być różny w różnych miastach.

Na przykład w Petersburgu przerwa trwała aż 25 minut, a w Omsku tylko 10 minut. Dlatego nie da się dokładnie określić, ile czasu zajmie pozostanie w teatrze, zależy to od organizatorów spektaklu, czyli od imprezy, która goszcząca trupę.

Jak to wygląda?

„Tureen…” to spektakl oglądany jednym tchem, przerywany strumieniami śmiechu. Choć akcja jest dość długa, akcja toczy się w ciągu kilku godzin, więc widz nie ma czasu na zmęczenie.

Występ artystów jest niezwykle dynamiczny, na scenie nie dzieje się nic zbędnego, dosłownie każdy ruch nie jest przypadkowy, ale ma na celu wzmocnienie efektu wypowiedzianej uwagi lub zilustrowanie emocji bohaterów.

Nie ma w wielu dramatycznych przedstawieniach przewlekłości, nudnych pauz, podczas których publiczność zapomina, o co w tym wszystkim chodzi, podobnie jak sami artyści. Wręcz przeciwnie, wszystko jest niezwykle szybkie, przejrzyste, sprawdzone i bardzo profesjonalne, co nie dziwi, biorąc pod uwagę obsadę i doświadczenie reżysera.

Jaki gatunek?

Gatunek spektaklu określany jest jako komedia, ale można go również przypisać ironicznej powieści kryminalnej. Pytanie o gatunek jest jednym z najczęściej dyskutowanychtematy wśród opinii widzów, którzy wzięli udział w produkcji.

Można jednoznacznie stwierdzić, że spektakl nie zawiera elementów operetki, wodewilu, tragifarsu i innych elementów odwracających uwagę widzów na bok. Reżyser nie odszedł od klasycznych kanonów. Stroje również nie wyróżniają się ekstrawagancją, podobnie jak dekoracje. Wszystko jest dość proste i zwięzłe, nie ma nic zbędnego, aby odwrócić uwagę artystów od gry.

Co oni mówią?

Większość widzów, którzy obejrzeli spektakl, natychmiast zaczyna dyskutować o spektaklu „Tureen…”. Recenzje spektaklu są okazją, aby po raz kolejny doświadczyć wielu pozytywnych emocji otrzymanych podczas oglądania i ponownie śmiać się z scen, które lubisz.

Oczywiście nie wszystkie opinie widzów są pozytywne. Na przykład wśród napisanych recenzji wielu wyróżnia sztukę Usatovej i Urganta, opisując twórczość innych artystów jako „wyciskanie ławek i wybryki”.

W większości pisane przez młodych widzów, dla których najprawdopodobniej techniki artystyczne pantomimy stosowane przez reżysera są niezrozumiałe.

Na jednym z portali teatralnych, gdzie o spektaklu mówi się od 2008 roku, opinie publiczności są wręcz przeciwnie, pełne wdzięczności dla artystów.

Opinia publiczna różni się również w zależności od regionu. W zatłoczonych miastach środkowoeuropejskiej części naszego kraju, rozpieszczonych spektaklami, widzowie odbierają każdy spektakl znacznie bardziej krytycznie, a krytyka jest rzadko dyskutowana i zwykle sprowadza się do słowa „Fu!”. W prowincjonalnych i oddalonych od stolicy regionach, gdzie wydarzeń kulturalnych jest niewiele, ludzie początkowo przyjeżdżają z pozytywnym nastawieniem.nastroju, z kwiatami, a po obejrzeniu spektaklu zostawiają na jego temat takie same miłe recenzje.

Ogólnie rzecz biorąc, "Tureen…" powinno być postrzegane, jeśli istnieje chęć obejrzenia dobrej, wysokiej jakości komedii bez wulgaryzmów i codziennej czerni. Spektakl ten został wystawiony w najlepszych tradycjach klasycznych, co jest prawdopodobnie jego główną zaletą.