2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Rząd sowiecki negatywnie potraktował formalizm i nonkonformizm. Pomimo sukcesów w pracy wielu rosyjskich artystów tamtych czasów, ogromna część z nich miała duże problemy z kierownictwem partii. Zwykłe wystawy miały charakter szarych, ale dobrze wykonanych prac. Jednak mistrzowie, którzy mieli zupełnie odmienne poglądy na indywidualizm, starali się przekazać innym, że zadaniem artysty jest tworzenie. W tej kreacji ważny jest nie ukazany incydent, ale emocjonalna iluminacja. Jednym z tych mistrzów był Oleg Tselkov.
Życie artysty
Biografia artysty Olega Tselkowa jest charakterystyczna dla nonkonformistów z czasów sowieckich. Urodził się w Moskwie w 1934 roku, 15 lipca. Od 1949 do 1953 studiował w liceum plastycznym swojego rodzinnego miasta, które ukończył z wyróżnieniem. W 1954 roku młody artysta wstąpił do instytutu teatralnego w Mińsku, ale został wydalony z powodu „formalizmu”. W 1955 rozpoczął studia naLeningradzki Instytut Sztuki nazwany imieniem Repina, ale Oleg Tselkov nie mógł go ukończyć z tego samego powodu. W 1958 roku, nie bez pomocy, artyście udało się jednak zdobyć wyższe wykształcenie w Leningradzkim Instytucie Teatralnym i zostać artystą-technologem sceny. Pomimo wszystkich trudności w wyrażaniu siebie Oleg Tselkov był w stanie określić wyraźny kierunek w sztuce, którego nadal przestrzega. Próbował nawet otworzyć kilka wystaw ze swoimi pracami, ale obie nie były zbyt udane. Ostatnia z nich została przerwana 15 minut po rozpoczęciu przez funkcjonariuszy KGB, którzy z braku prądu pogrążyli pomieszczenie w ciemności i rozproszyli widzów. W 1977 Oleg wyemigrował i znalazł schronienie w mieście miłości - Paryżu, gdzie nadal mieszka.
Artysta i polityka
Oleg Tselkov był jednym z mistrzów, którzy w swoich pracach z zapałem nosili cel indywidualizmu. I zawsze uważał, że jego twórczość nie znała władzom sowieckim. Teraz, patrząc wstecz, artysta z przekonaniem deklaruje, że gdyby został tam, gdzie się urodził, konsekwencje byłyby straszne.
Nawet gdy nonkonformista był młodym studentem, policjanci często okazywali niezadowolenie ze strony osób powyżej. Ojciec ucznia, zapytany, dlaczego syn nie pracuje, odpowiedział krótko i wyraźnie. Jego słowa brzmiały jak stwierdzenie, że Oleg pracuje od rana do wieczora. Tak, jeszcze się nie utrzymuje, ale ma rodzinę. I pomimo tych wszystkich problemów Oleg Tselkov równie pewnie mówi, że bycie sobą i robienie rzeczy według własnego gustu -obowiązek każdego. I to komunizm, zdaniem Olega, był wrogiem twórczej różnorodności, która nie pozwalała ludziom ujawniać swoich możliwości. Teraz, w czasach wolnych opinii i ogromnych możliwości, artysta stara się nie spędzać godzin na rozmowach o polityce. W końcu lepiej spędzić ten czas z korzyścią.
Artysta i teatr
Mistrz swojego rzemiosła nie zdobył wykształcenia artystycznego. Wciąż stawiając swoje pierwsze twórcze kroki, czuł, że wszędzie zostanie wypędzony. Wydawałoby się, że artysta jest łobuzem, który wchodzi pod nogi rządu. Ale sam siebie nazywa po prostu dziwną osobą, która chciała jednej rzeczy, ale dostała coś zupełnie innego. A przez „inne” mam na myśli edukację teatralną, która pozwoliła nawet Olegowi zarabiać pieniądze. Udało mu się zaaranżować kilkanaście scen do występów w mieście Kimry w regionie Tweru. Ten biznes był z jednej strony trudny dla artysty, z drugiej łatwy i przyjemny. Oleg lubił teatr, bo nie musiał tam niczego wymyślać, ale zdarzały się też sytuacje, kiedy trzeba było podróżować z aktorami po mieście, na mrozie i śledzić spektakle w najbardziej nieoczekiwanych miejscach. Oleg Tselkov nigdy nie był głęboko zainteresowany teatrem. Sam twierdzi, że nigdy nawet nie czytał sztuk teatralnych. Jego praca polega właśnie na tworzeniu obrazów.
Obraz Tselkowa
Pomimo dość trudnej przeszłości, obecnie obrazy Olega Nikołajewicza Tselkowa żyją cudownie. Reakcja publiczności, która po raz pierwszy spojrzała na płótna, zawsze będzie zupełnie inna. Jednak uczucie pozostanie takie samo. Bohaterowie obrazów ukazani są jako ogromne i nabrzmiałe ciała z dziwnie zniekształconymi głowami. Nie ma ostrych rogów, ale zamiast nich ukazane są niezwykłe, nieproporcjonalne postacie, których głowy są skierowane gdzieś w głębinach na widza. W ten sposób Oleg Tselkov przedstawia swoich bohaterów. Obrazy masek - tak publiczność nazwała twarze na płótnie.
Nie widać nic ciepłego wśród emocji. Przenoszenie uczuć na twarzach mieszkańców obrazów jest nieustannie trudne, a nawet nieprzyjemne. Kolorystykę wyróżnia głęboka, jasna, czasem kontrastująca kolorystyka. Pierwszy obraz maski z tej serii powstał przypadkowo. Przez jakiś czas artysta myślał o tym, jak ważne jest podkreślenie czegoś niezwykłego i niesamowitego wśród całej swojej niewielkiej wiedzy o sztuce. A potem narysował twarz, która spojrzała na jej twórcę i dała jasno do zrozumienia, że artysta znalazł swój pomysł.
Koszt malowania
Oleg Tselkov mówi, że kiedyś jego obrazy kupiono za 100-150 rubli za sztukę. Chociaż sam artysta oszacował je na 20 rubli. W okresie biedy artysty do jego pracowni trafił amerykański dramaturg i prozaik Arthur Miller. Wybrał jeden z obrazów Olega i powiedział, że chce poznać jego cenę. Tselkov w pewnym momencie był zdezorientowany, nie wierząc, że taka osoba chce kupić jego obraz. Zbierając myśli, mistrz powiedział: „Trzysta”. A Arthur Miller z kolei zapytał z wielkim zdziwieniem: „Trzysta czego? Rubli?” Ostatecznie obraz został sprzedany tylkoza trzysta rubli. Ale, jak się okazało, dramaturg był tak zaskoczony, bo uważał, że dzieła są wyceniane w dolarach. Po tym błędzie Oleg Tselkov postanowił działać bardziej rozsądnie. Zmierzył parametry obrazu i obliczył jego powierzchnię, mnożąc wysokość przez szerokość. Na następujące pytania dotyczące kosztu konkretnej pracy mistrz stanowczo stwierdził, że jeden centymetr kwadratowy równa się jednemu dolarowi. 12 czerwca 2007 r. obraz Olega Nikołajewicza Tselkowa zatytułowany „Pięć masek” został wystawiony na aukcji w Londynie o początkowej cenie 120-160 tys. dolarów i został sprzedany kilkakrotnie drożej.
Kiedyś ta praca została kupiona od artysty przez słynnego kolekcjonera Georgy Kostaki. Również obraz, który artysta podarował ambasadorowi Kanady, kiedyś odszedł w zapomnienie, pojawił się na aukcji i został sprzedany za 279 tysięcy dolarów.
Wystawa w Petersburgu
Jedna z najjaśniejszych wystaw artysty Olega Nikołajewicza Tselkowa została otwarta w Petersburgu w galerii sztuki Lazarev Gallery w 2011 roku i nosiła nazwę „Oleg Tselkov. XXI wiek”. Składał się z 15 obrazów namalowanych w latach 2000-2010. Sam artysta mówił o tym, co w Rosji jest rzadkością. Jeśli jednak przyjedzie z wizytą, z pewnością nie obejdzie się bez prezentu. W 2004 roku podarował kilka obrazów do czterech muzeów - Ermitażu, Puszkina, Rosyjskiego, Tretiakowa. Takie działania wskazują, że twórcy wcale nie jest trudno rozstać się ze swoim dziełem. A sam artysta udowodnił to mówiąc, żeże gdy stworzenia spłoną w ogniu, nie będzie smutny. Jeśli zdarzył im się ten incydent, to powinno było.
Wystawa w Nowym Jorku
Druga szczególnie efektowna wystawa została otwarta w 2013 roku w Nowym Jorku przez Galerię Malarstwa Rosyjskiego ABA. Składał się z 48 obrazów artysty Olega Tselkowa, namalowanych w latach 1969-2010. Właściciel galerii Anatolij Bakkerman powiedział publiczności, że sam artystę poznał w Paryżu. A to spotkanie odbyło się dzięki słynnemu kolekcjonerowi Aleksandrowi Glazerowi. W tym czasie Anatolij miał już obraz Olega Tselkowa. Już wtedy był zdumiony niezwykłą i jasną prezentacją, przy pomocy której powstały niesamowite maski. Anatolij Bakkerman otworzył tę wystawę, aby przekazać publiczności głębokie, filozoficzne znaczenie obrazów artysty, który go zaskoczył.
Jeden obraz na całe życie
Jaka jest więc idea odważnych i jasnych obrazów artysty Olega Nikołajewicza Tselkowa? Co w tych płótnach pozwala Olegowi zająć piąte miejsce wśród radzieckich artystów w tworzeniu najdroższych płócien? Mieszkańcy jego dzieł to żołnierze bez masek, którzy zbuntowali się przeciwko wszystkiemu na świecie, co może upokorzyć człowieka. Sprzeciwiają się systemowi, w którym ludzie są trybami i jeśli jeden z nich skręci w złą stronę, zostaną zniszczeni i zastąpieni. Armia ta została nazwana „plemieniem, którego nikt nie widział”, ponieważ niosą jednocześnie gniew i tęsknotę, aby pokazać ludzkości jejprawdziwy wygląd, który ukrywa wiele osób. Sam artysta nie potrafi ich zdefiniować, a czasem nawet nazywa siebie „przeklętym”. Spokojnie rozstał się z obrazami i nigdy nie pisze na zamówienie, kierując się zasadą, że sztuki nie powinno się tworzyć w celach komercyjnych. Artysta Oleg Tselkov nie mówi dokładnie, na czym polega różnorodność jego obrazów. Śmiało deklaruje, że tworzy jeden obraz, ale za każdym razem w inny sposób.
Zalecana:
Artysta Evgeny Kuznetsov: biografia, kreatywność i ciekawe fakty
Artysta Jewgienij Kuzniecow to bardzo różnorodna osobowość. Cechują go takie cechy jak romantyzm i wyrafinowanie, kunszt i tajemniczość, inteligencja i erudycja. A także nieustanną umiejętność zaskakiwania nowymi dziełami i nieprzewidywalnymi fabułami
Amerykański artysta Edward Hopper: biografia, kreatywność, obrazy i ciekawe fakty
Edward Hopper jest jednym z najważniejszych mistrzów w historii malarstwa amerykańskiego. Jego specyficzny styl i realistyczne fabuły tworzą głębokie obrazy psychologiczne, dzięki którym twórczość Hoppera jest tak wysoko ceniona na całym świecie
Artysta Argunow Iwan Pietrowicz: biografia, data i miejsce urodzenia, ciekawe fakty z życia, kreatywność
Rosyjski artysta Iwan Argunow jest twórcą ceremonialnej sztuki portretowej w Rosji. Znany jako autor portretów sławnych szlachciców i cesarzowej Katarzyny II, twórca nowego kierunku w malarstwie rosyjskim – „portret intymny”. Jednym z wybitnych i genialnych dzieł był obraz „Portret nieznanej kobiety w stroju rosyjskim”, portret Kałmuka Annuszki i wielu innych
Artysta Boris Amarantov: biografia, kreatywność, życie osobiste, przyczyna śmierci i ciekawe fakty
Nic nie trwa wiecznie pod księżycem. To stwierdzenie nie wymaga dowodu, zwłaszcza jeśli czytasz o idolach przeszłości, których imion współczesna młodzież nawet nie słyszała. Wśród takich jasnych, ale wygasłych i zapomnianych gwiazd jest Borys Amarantow, którego przyczyna śmierci do dziś pozostaje tajemnicą nawet dla tych, którzy osobiście znali artystę
Amerykański artysta Jeff Koons: biografia, kreatywność i ciekawe fakty
Sztuka współczesna. Kicz. Te słowa dla współczesnego człowieka nie są pustym frazesem. Jeff Koons jest uważany za najjaśniejszego przedstawiciela tego trendu. Ponadto nazwisko tej osoby jest znane i popularne w dziedzinie sztuki. Jest bogaty i sławny. Jest jednocześnie otwarty i niezrozumiały, jego sztuka jest krzykliwa, skandaliczna, jego prace są irytująco atrakcyjne. A jednak jest uznanym współczesnym geniuszem. Więc Jeff Koons