Historia witraży w Rosji i na świecie. Sztuka witrażu

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Samo słowo „witraż” jest tłumaczone z łaciny jako „szkło”. Jest uważany za jeden z najbardziej wyrafinowanych i wyjątkowych rodzajów sztuki, bogaty w swoją historię i techniki wykonawcze. Krótka historia witraży zostanie opowiedziana czytelnikowi w artykule.

Wymagania dotyczące witraży

Nauczyciele, opowiadając historię witrażu dla dzieci w klasie, zaczynają od przyczyn jego powstawania. Pojawienie się pierwszych cywilizacji wiąże się z wieloma odkryciami. Wtedy zaczęto wydobywać szkło. Z biegiem czasu nauczyli się go kolorować i używać do ozdabiania różnych przedmiotów. Każda kultura miała swoje własne cechy zastosowania takiego szkła:

• Sumeryjczycy dekorowali dachy swoich świątyń.
• Egipcjanie zwinęli szkło w spiralę i zrobili z niego kolorowe naczynia.
• Rzymianie i Grecy byli ekspertami w wytwarzaniu antycznych waz i kielichów z ozdobnymi rzeźbami i wieloma ozdobami.

Wszystkie te odkrycia sięgają początków drugiego tysiąclecia p.n.e. Dopiero po kolejnych tysiącach lat Syryjczycy nauczyli się dmuchać szkło, co dało początek historii rozwojuwitraż.

Wygląd pierwszych witraży

W historii wygląd witraży nie jest oznaczony dokładną datą. Wiadomo jednak, że w epoce chrześcijańskiej po raz pierwszy do robienia prostych obrazów używano kolorowego szkła. Mocowano ją za pomocą szpachli do desek lub zdobionych okien. A wraz z pojawieniem się pierwszych świątyń opracowano bizantyjskie witraże. Wiersze pochwalne i opisy kompozycji szklanych były popularne wśród poetów IV i V wieku. W tamtych czasach witraże miały boskie znaczenie, a światło przechodzące przez nie było porównywane z duchem świętym.

Historia rozwoju

Niestety witraże starsze niż X wiek w dobrym stanie nie dotarły do naszej epoki. Można je oceniać na podstawie pozostałych fragmentów i zapisów poetów. Ale w przyszłości ten rodzaj sztuki był szeroko rozwijany i rozpowszechniany we wszystkich krajach. Przyjrzyjmy się bliżej historii powstania witraży, zmianom stylów i technik w każdej epoce.

Romańskie witraże

Historia pojawiania się witraży mówi, że język romański powstał w XI wieku i był ważny przez następne stulecie. To oni stali się pierwszymi klasycznymi witrażami, w których obraz składał się z kawałków kolorowego szkła i metalowego profilu.

Cechy witrażu rzymskiego:

• nie każdy mógł sobie na nie pozwolić ze względu na wysoki koszt, ponieważ technika topienia i dmuchania szkła była bardzo skomplikowana i czasochłonna;
• byli osobni rzemieślnicy od wykrojów z cienkich tafli szkłaoraz znawcy bezpośredniej kompozycji obrazów, co podniosło jakość romańskich witraży;
• zrobienie jednego panelu wymagało ponad stu różnych elementów, z których każdy miał swój własny kształt i kolor;
• Witraże z tej epoki charakteryzują się takimi defektami jak obecność bąbelków, nierówności, przetarć, ale to wcale nie psuje ich wyglądu, ale czyni je wyjątkowymi i czarującymi na swój sposób.

Romańska technika witrażowa:

• na początku mistrz wziął drewnianą powierzchnię i nakreślił na niej rysunek swojego przyszłego arcydzieła;
• następnie dobierano kawałki szkła do każdego elementu obrazu (według kształtu i rozmiaru);
• pożądane fragmenty zostały pomalowane naturalną farbą, po czym zostały wypalone w piecu w celu utrwalenia wzoru;
• komponowanie mozaiki w cały obraz zostało wykonane za pomocą wąskich wiązań ołowianych;
• ponieważ w tamtych czasach okna były duże (około sześciu metrów), dla większej wytrzymałości i stabilności jedna duża kompozycja składała się z kilku mniejszych paneli.

Arcydzieła romańskie:

• głowa Chrystusa z opactwa w Weissembourg Alzacja;
• skład czterech proroków Starego Testamentu w katedrze w Augsburgu;
• Wniebowstąpienie Chrystusa w katedrze w Augsburgu;
• „Ukrzyżowanie i Zmartwychwstanie” na oknach katedry w Poitiers;
• trzy witraże przedstawiające Trójcę Świętą w katedrze w Chartres.

Gotyckie witraże

Historia witraży (gotyk) sięga 1144 roku. Opat Sergiusz podczasbudowa kościoła w Saint-Denis wypełniła okna kilkoma pionowymi medalionami. Główna różnica w stosunku do stylu romańskiego w tej kompozycji polegała na tym, że każdy medalion ukazywał ważny moment w historii.

Cechy gotyckiego witrażu:

• w katedrach zaczęto zwiększać liczbę okien do ich dekoracji w stylu gotyckim;
• taka architektura szybko zyskała popularność i została rozwinięta w Anglii i Francji;
• witraże z przeszłości nadawały świątyni mrok związany ze złem, a jednocześnie wielką duchowość, zamkniętą w dużej ilości światła; stosunek ten stał się idealny i miał mistyczne znaczenie;
• z biegiem czasu bogate kolory czerwony i niebieski zostały stopniowo zastąpione jaśniejszymi, tak aby jak najwięcej promieni przeszło do środka;
• typy otworów okiennych również uległy zmianie;
• we Francji wynaleźli nową technikę oświetleniową - grisaille, której istotą było umieszczenie jasnych, promiennych witraży w ciemnych, obszernych pomieszczeniach, wpuszczających do nich światło; z biegiem czasu liczba technik tego stylu stała się jeszcze większa.

Najsłynniejsze witraże, wykonane w klasycznym stylu gotyckim, znajdują się w katedrze w Chartres. To w nim łatwo wyśledzić harmonię między majestatycznymi oknami, ponurą architekturą i koncepcją wnętrza pomieszczenia. Przepływ dużej ilości promieni w ciemność i mrok daje oszałamiający i urzekający efekt - na tym polega cały urok gotyku. Również ta katedra ma swoją osobliwość, która później rozprzestrzeniła się na cały świat -są to okna według schematu krzyża łacińskiego. Reprezentują życie Dziewicy. A okna rozet przedstawiają Chrystusa i Matkę Boską.

Renesansowe witraże

Nową falę w kulturze, w tym w architekturze, sprowokowały tak straszne wydarzenia jak wojna i zaraza. Już w XV wieku ludzie przestali stawiać kościół na pierwszym miejscu i przeszli na świecki sposób życia. Miało to ogromny wpływ na dalszy rozwój witraży.

Renesansowe cechy witraży:

• pojawiło się wiele bardziej zaawansowanych technik szklarskich;
• było całkowicie wynalezieniem srebrnej zaprawy, co znacznie podniosło poziom tworzonych obrazów;
• kolory zostały nałożone bezpośrednio na szkło, co pozwoliło na uzyskanie wielu niezwykłych odcieni;
• obrazy wyglądają na większe i jaśniejsze;
• Francja i Włochy są głównymi ośrodkami witrażu;
• medaliony, nie większe niż trzydzieści centymetrów, weszły w modę, stały się symbolami tej epoki.

Przykłady renesansowych witraży:

• okna katedry we Florencji, stworzone przez włoskich mistrzów;
• okna klasztoru w Königsfelden;
• witraże w kaplicy Besserer w Ulm Minster.

Witraż wysokiego renesansu

Do XVI wieku mistrzowie wykonywali witraże według klasycznego schematu, aż pojawili się tacy mistrzowie jak Rafael, Leonardo da Vinci, Michał Anioł. To oni mieli największy wpływ.o kulturze światowej, w tym historii sztuki witrażowej w Rosji.

Cechy witraży wysokiego renesansu:

• ponieważ większość mistrzów witraży to Włosi, to oni stali się autorami nowych trendów;
• sztuka tej epoki łączyła realizm, elementy europejskiej dekoracji i nieporęczne formy;
• Opracowano nową technikę obróbki szkła, dzięki czemu jest ona bardziej przejrzysta i czysta;
• oprócz srebra wynaleźli także czerwone wytrawianie;
• mistrzowie zaczęli preferować rozwiązanie kolorystyczne, a nie zniekształcenie form i zmysłowość obrazu;
• Otwory okienne poszerzyły się jeszcze bardziej i osiągnęły gigantyczne rozmiary.

Przykład witraży z okresu renesansu:

• Drzewo Jessego w Beauvais;
• ogromne okna katedry w Brukseli;
• „Wypędzenie Iliodora ze Świątyni” w katedrze w Gouda.

Wiek XVI jest uważany za ostatni w okresie świetności witraży w średniowieczu. Co więcej, technologie wytwarzania okularów i rysowania obrazów zaczęły się bardzo szybko rozwijać. XX wiek miał ogromny wpływ na metody projektowania witraży.

Historia witraży w Rosji

Rosyjskie witraże nie istniały aż do XIX wieku. Tylko zamożni ludzie mogli podziwiać arcydzieła przywiezione z zagranicy. Rzecz w tym, że domowe kościoły i katedry nie zapewniały witraży, a kultura jako całość nie potrzebowała tego rodzaju sztuki. Pojawili się i natychmiast podbilipopularność dzięki pracy europejskich mistrzów.

Historia witraży w Rosji:

• XVII wiek - pierwsze pojawienie się witraży;
• XVIII wiek - stagnacja w rozwoju spowodowana nieopłacalnością;
• początek XIX wieku - stopniowe przenikanie obrazów wykonanych z kolorowego szkła do kultury rosyjskiej;
• połowa XIX wieku - aktywne wykorzystanie witraży; cesarz i inni zamożni ludzie przyjęli europejską modę i zaczęli wykorzystywać je do ozdabiania swoich posiadłości; potem w kościołach pojawiły się witraże;
• koniec XIX wieku - powstało wiele warsztatów plastycznych, a także klasy i szkoły malarskie;
• pierwsza połowa XX wieku – witraże podupadły na skutek zanikania secesji, a później z powodu wybuchu II wojny światowej;
• połowa XX wieku - odrodzenie witraży przez kulturę sowiecką, pojawiły się unikalne prace, które różnią się od poprzednich obrazów oryginalnością i niejednoznacznością.

Słynne rosyjskie witraże:

• dekoracja z witrażami kościoła św. Aleksandra Newskiego;
• kaplica w Carskim Siole;
• Rosyjskie Towarzystwo Geograficzne w Petersburgu;
• „Wniebowstąpienie Chrystusa” w katedrze św. Izaaka.

Witraż: historia i nowoczesność

Po szczegółowym zbadaniu historycznej strony rozwoju rodzajów witraży w różnych epokach, chciałbym zwrócić się do sztuki współczesnej. Witraże naszych czasów istnieją po to, aby nadać pomieszczeniu stylu i wyjątkowego szyku. Wiele technikszklarstwo, rozwój wzornictwa i mody stały się kluczowymi momentami w powstawaniu nowych rodzajów tej sztuki.

Nowoczesne rodzaje witraży:

• Witraż piaskowany to szklana kompozycja wykonana w technice piaskowania i połączona jednym wspólnym tematem. Wykonywany jest na całej powierzchni, najczęściej w jednym kolorze.
• Witraż mozaikowy - składa się z drobin o mniej więcej tej samej wielkości, przypominających mozaikę. Może być tłem lub głównym obrazem.
• Witraż to rysunek stworzony z pojedynczych kawałków szkła o pożądanym kształcie i kolorze, zwykle bez żadnych dodatków.
• Fusing - szklanki, z których składa się kompozycja, są spiekane razem w zamierzonej pozycji. Ten typ obejmuje również osadzanie poszczególnych elementów obcych w gotowym obrazie.
• Witraż wypełniony - składa się ze szkła z naniesionym konturem zamierzonego obrazu. Każdy detal jest wypełniony specjalnymi farbami lub lakierem.
• Witraż trawiony to zestaw okularów wykonanych techniką trawienia i połączonych jednym znaczeniem.
• Witraż - jest wykonany z kolorowego szkła, mocowany w ołowianej ramie i lutowany na złączach. Najstarsza technika, która pochodzi ze średniowiecza.
• Witraże fasetowe - podczas montażu wykorzystują szkło, z którego wcześniej usunięto fasetę. Inną opcją jest użycie szkła szlifowanego i polerowanego.
• Witraż kombinowany - kompozycje zawierające jednocześnie kilka rodzajów witraży. Ta technika pomaga osiągnąć niesamowite rezultaty, abynaprawdę oryginalne arcydzieła.

Witraż Tiffany

Lewis Tiffany stał się twórcą własnego stylu i techniki witrażu, która stała się popularna na całym świecie. Bardzo długo pracował nad doborem materiałów, a co najważniejsze nad sposobami mocowania szkła, gdyż średniowieczne metody zupełnie mu nie odpowiadały. To, co stało się w wyniku tych prac, całkowicie przyćmiło lutowanie witraży. Czym więc ta technika różni się od innych i dlaczego w historii witraży Tiffany uważane są za jedne z najbardziej prestiżowych, przyjrzyjmy się bliżej.

Funkcje stylu Tiffany:

1. Kolor. Jasność zawsze była bardzo ważnym kryterium dla Lewisa Tiffany'ego podczas pracy z witrażami. W zastosowanych kolorach starał się osiągnąć jak najwięcej nasycenia i oryginalności. Czasami mistrz mieszał tony, a czasami kładł jedną (lub nawet kilka) szklankę na drugą.
2. Materiał. Jakość to obowiązkowy znak rozpoznawczy tych witraży. Przed przystąpieniem do wykonywania witraży zawsze były poddawane rygorystycznej kontroli, muszą być bez najmniejszych defektów i mieć taką samą fakturę.
3. Realistyczne. Prace mistrza były tak doskonałe, złożone, pełne detali i kolorów, że często porównywano je z malarstwem.
4. Technologia. Szkło połączono ze sobą taśmą miedzianą. Ponieważ była szersza niż samo szkło, taśma była zagięta wzdłuż krawędzi pod kątem dziewięćdziesięciu stopni. Gotowe elementy zostały połączone cyną i pokryte patyną.
5. Wysoki koszt. Takie prace są bardzo drogie i można je znaleźć tylko w prywatnych kolekcjach, angielskich i amerykańskich katedrach i muzeach.

Krótko przed śmiercią Lewisa (1933) jego firma została zamknięta, ale technika Tiffany'ego nadal jest uważana za jedną z najlepszych, a praca jest uważana za arcydzieło sztuki.