2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Aleksander Michajłowicz Gierasimow jest błyskotliwym przedstawicielem socrealizmu w malarstwie. Zasłynął portretami przedstawiającymi przywódców partyjnych. Ale w jego twórczości są też bardzo liryczne dzieła, pejzaże, martwe natury, obrazy rosyjskiego życia. Dzięki nim artysta Gerasimov jest dziś znany. „Po deszczu” (opis obrazu, historia powstania, środki artystycznego wyrazu) to temat tego artykułu.
Gerasimov rano: biografia
Gerasimov A. M. Urodzony w rodzinie kupca z miasta Kozlov (dzisiejszy Michurinsk) w obwodzie tambowskim 12 sierpnia 1881 r. W tym mieście spędził dzieciństwo i młodość, lubił tu przyjeżdżać nawet gdy stał się sławnym artystą.
Od 1903 do 1915 studiował w Moskiewskiej Szkole Artystycznej, po czym został zmobilizowany na front, wybuchła I wojna światowa. Od 1918 do 1925 artystamieszkał i pracował w rodzinnym mieście, po czym wrócił do Moskwy, wstąpił do stowarzyszenia artystów, a kilka lat później został jego prezesem.
Gerasimov A. M. przeżył okresy wzlotów i upadków, był kochany przez artystę Stalina, otrzymał wiele profesjonalnych nagród i tytułów. A w czasach Chruszczowa wypadł z łask.
Artysta zmarł w 1963 roku, 3 tygodnie przed swoimi 82. urodzinami.
Twórcza ścieżka artysty
Gerasimow studiował u największych malarzy końca XIX - początku XX wieku - K. A. Korovina, A. E. Arkhipova, N. A. Kasatkina. Na początku swojej kariery malował głównie obrazy z życia ludowego, przedstawiał rosyjską przyrodę o jej skromnej i wzruszającej urodzie. W tym okresie powstały: „Żyto zostało skoszone” (1911), „Upał” (1912), „Bukiet kwiatów. Okno» (1914).
W czasach sowieckich artysta zwrócił się w stronę gatunku portretowego. Gierasimow wykazał się talentem do zaskakująco dokładnego uchwycenia charakterystycznych rysów, osiągając wielkie podobieństwo do portretu. Stopniowo wśród bohaterów jego płócien zaczynają dominować wysocy ludzie, przywódcy partyjni i przywódcy: Lenin, Stalin, Woroszyłow i inni. Jego obrazy odznaczają się podniosłym nastrojem i nie są pozbawione nieco plakatowego patosu.
W połowie lat 30. XX wieku artysta stał się największym przedstawicielem socrealizmu w malarstwie. W 1935 wyjechał do rodzinnego miasta, aby odpocząć od pracy i spędzić czas z rodziną. To właśnie w Kozlovie A. M. Gerasimov „After the Rain” – obraz, który przyniósł mu sławępiękny malarz krajobrazu.
W latach rządów Stalina Gierasimow zajmował odpowiedzialne stanowiska kierownicze. Kierował moskiewskim oddziałem Związku Artystów, Stowarzyszenia Artystów Radzieckich, Akademii Sztuki ZSRR.
Historia obrazu „Po deszczu” Gerasimowa
Siostra artysty opowiedziała kiedyś historię powstania obrazu. Rodzina odpoczywała na tarasie swojego domu, gdy nagle zaczęło padać. Ale Aleksander Michajłowicz nie ukrywał się przed nim, tak jak reszta rodziny. Był zszokowany tym, jak krople wody zgromadziły się na liściach, na podłodze, na stole mieniły się różnymi kolorami, jak świeże i przejrzyste stało się powietrze, jak upadły na ziemię w ulewie niebo zaczęło się rozjaśniać i jasne. Polecił przynieść mu paletę iw ciągu zaledwie trzech godzin stworzył oszałamiająco wyrazisty pejzaż. Artysta Gerasimov nazwał ten obraz „Po deszczu”.
Pejzaż, napisany tak szybko i sprawnie, nie był jednak w twórczości artystki przypadkowy. Już podczas nauki w szkole lubił przedstawiać mokre przedmioty: drogi, rośliny, dachy domów. Udało mu się oddać blask jasnych, jasnych, spranych deszczem kolorów. Być może przez wiele lat AM udał się w ten krajobraz. Gierasimow. „After the Rain” był wynikiem twórczych poszukiwań w tym kierunku. Nie byłoby takiego tła, nie zobaczylibyśmy opisywanego płótna.
A. M. Gierasimow „Po deszczu”: opis obrazu
Fabuła obrazu jest zaskakująco prosta i zwięzła. Narożnik drewnianego tarasu, bukiet kwiatów na okrągłym stole i bujna zieleń w tle. Według blaskudrewnianych powierzchni, widz rozumie, że ulewny deszcz niedawno się skończył. Ale wilgoć nie powoduje uczucia wilgoci i dyskomfortu. Wręcz przeciwnie, wydaje się, że ulewa stłumiła letnie upały i wypełniła przestrzeń świeżością.
Wydaje się, że obraz powstał jednym tchem. Nie ma w nim napięcia i ciężkości. Pochłonęła nastrój artystki: lekki, spokojny. Zieleń drzew i kwiatów w bukiecie napisana jest lekko niedbale. Ale widz łatwo wybacza to artyście, zdając sobie sprawę, że spieszył się, aby uchwycić ten cudowny moment w harmonii z naturą.
Wyraziste środki
Ten pejzaż (A. M. Gerasimov "Po deszczu"), opis obrazu, środki wyrazu użyte przez artystę, dają krytykom sztuki powód do mówienia o wysokiej technice malarskiej autora. Pomimo tego, że obraz wygląda prosto, a nawet niedbale, pokazał talent mistrza. Woda deszczowa sprawiła, że kolory były bardziej nasycone. Powierzchnie drewniane nie tylko błyszczą, ale także odbijają kolor zieleni, kwiatów i słońca, odlane w srebrze i złocie.
Przewrócona szklanka na stole przyciąga uwagę. Tak pozornie nieistotny szczegół wiele wyjaśnia, sprawia, że fabuła jest łatwa do odczytania. Okazuje się, że deszcz zaczął niespodziewanie i gwałtownie, zaskoczył ludzi, zmusił do pospiesznego zbierania naczyń ze stołu. Zapomniano tylko o jednej szklance i bukiecie kwiatów ogrodowych.
Sam AM uważał za jedno ze swoich najlepszych dzieł. Gierasimow - „Po deszczu”. Z opisu obrazu przedstawionego w tym artykule wynika,że ta praca jest jedną z najważniejszych nie tylko w twórczości artysty, ale w całej sztuce radzieckiej.
Zalecana:
Aleksander Michajłowicz Gierasimow, artysta: obrazy, biografia
Życie artysty nie może być bezchmurne, nawet jeśli na zewnątrz wszystko jest w porządku. Prawdziwy mistrz zawsze poszukuje środków artystycznego wyrazu i wątków, które wpłyną na osobę, która zwróciła wzrok na jego obraz
Aforyzmy i cytaty o deszczu
Z punktu widzenia nauk przyrodniczych i praw logiki deszcz to nic innego jak normalne zjawisko naturalne. Ale pisarze, muzycy, artyści, innymi słowy ludzie zawodu twórczego, a także natury romantycznej, przypisywali jej inne znaczenie
Analiza wiersza Puszkina „Wioska”: treść ideologiczna, kompozycja, środki wyrazu
Analiza wiersza Puszkina „Wioska” pozwala opowiedzieć o cechach politycznych tekstów autora. Wyraził w nim swój stosunek do Ojczyzny, sprzeczny, ale jednocześnie bardzo ciepły
Opis sali jest częścią obrazu artystycznego w literaturze
Opis pokoju - więcej niż wnętrze czy informacja o wielkości pokoju. To prozaiczne narzędzie do ujawnienia charakteru bohatera, tworzące klimat dzieła
Cechy epiki: kompozycja i środki artystycznego wyrazu
Artykuł poświęcony jest krótkiemu omówieniu cech konstrukcji eposów, ich środków artystycznego wyrazu, tematów