Cechy twórczości Lermontowa: zagadnienia, tematy i techniki artystyczne

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Cechy twórczości Lermontowa są badane w szkole średniej. Uczniowie najpierw zdają tylko wiersze poety, potem w 8 klasie powieść „Bohater naszych czasów”, a w 10 powtarzają omówiony materiał. Oczywiście, dopiero w starszym wieku można w pełni zrozumieć twórczość tego genialnego poety i prozaika. Głęboki psychologizm jego prac nie jest dla wszystkich. Twórczość Michaiła Lermontowa jest także owocnym polem pracy krytyków literackich. W końcu ma wiele różnych subtelności.

Periodyzacja twórczości M. Ju. Lermontowa

Można powiedzieć, że twórczość poety jest dość integralna. Trudno wyodrębnić jakiekolwiek okresy, zmiany światopoglądowe. Jednak zwyczajowo wyróżnia się w twórczości Lermontowa okresy wczesne i późne. Granicą jest napisany przez niego wiersz poświęcony śmierci Puszkina „Śmierć poety”. Ogólnie rzecz biorąc, śmierć A. Puszkina była punktem zwrotnym dla Lermontowa. Teraz zaczął odczuwać całą odpowiedzialność, jaka spoczywa na nim jako następcypierwszy poeta w kraju. Tak więc wszystko, co Michaił Juriewicz napisał przed 1837 r., to wczesne teksty, a to, co jest po, jest późne.

Cechy twórczości Lermontowa z wczesnego okresu

Poeta zaczął pisać dość wcześnie. Jeśli Puszkin opowiadał o nadziejach, twórczość liceum była pełna aspiracji, to Lermontow zaczynał z rozczarowaniem. Przecież sprawa dekabrystów poszła na marne, wysłano ich do ciężkich robót lub rozstrzelano. Niezadowolenie z otaczającej poety rzeczywistości przenika całą jego twórczość i przejawia się wyraźnie w jego wczesnych wierszach. Oczywiście dzieła z lat wcześniejszych emanują młodzieńczym maksymalizmem. We wczesnych pracach realizowany jest taki kierunek w literaturze, jak romantyzm. W twórczości Lermontowa widzimy rozdzielenie rzeczywistości, charakterystyczne dla romantyków, na świat ziemski, realny i świat marzeń, ideał, w który chciałby się dostać bohater liryczny. Osobliwością problemów twórczości Lermontowa jest to, że poeta praktycznie nie ma problemów obywatelskich i politycznych. Nie porusza tematu pańszczyzny, nie mówi o arbitralności władzy. Ale możemy się domyślać jego niezadowolenia z wierszy poświęconych rosyjskiej wsi lub tematu poety i poezji. Niemniej jednak główne problemy pracy Lermontowa mają charakter psychologiczny. Już od pierwszych wersów wyraźnie słychać motyw samotności, który z czasem nasila się i przeobraża.

Obraz demona we wczesnych tekstach

Na początku podróży Lermontow opiera się na pracach angielskich romantyków, w szczególności George'a Byrona. język angielskipoeta pokazał również obraz demona. Kreatywność kojarzy się z tego rodzaju romantykami nie jako dar, ale jako przekleństwo. Młody poeta Lermontow (i jego liryczny bohater) jest przekonany, że niczym demon nigdy nie znajdzie dla siebie miejsca w tym wszechświecie. W końcu demon został zrzucony z nieba, a na ziemi ludzie go nie akceptują. Teraz jest skazany na wędrówkę między dwoma światami, skazany na wieczną samotność. Obraz demona jest ściśle związany z takim poetyckim obrazem jak burza. W końcu demon, którego żywiołem jest „zbiór zła”, uwielbia śmiertelne burze i namiętności. W tym również przejawiają się cechy twórczości Lermontowa: zazwyczaj bohaterowie liryczni, cierpiący i poszukujący, dążą do pokoju, cichego i spokojnego życia. Bohater Lermontowa nie jest taki: chce żyć, aby „myśleć i cierpieć”. Spokojna błogość nie jest dla niego, życie jest tylko tam, gdzie szaleją namiętności. Przykład takiego światopoglądu podaje wiersz „Żagiel”: „A on, zbuntowany, prosi o burze, jakby w burzach był spokój.”

Późne teksty Lermontowa

Prace Michaiła Juriewicza Lermontowa należy rozpatrywać jako całość, nie pomijając żadnego z okresów. W późniejszych tekstach następuje zmiana perspektywy poetyckiej. Jeśli wcześniej Lermontow obwiniał cały świat za swoje kłopoty, cierpiał z powodu niezrozumienia i samotności, nie mógł znieść niczego, co mu się nie podobało, teraz jest bardziej stateczny. A jego wiersze są przepełnione smutkiem i tęsknotą, stały się bardziej psychologiczne, dokładniejsze. Motyw samotności jest ściśle powiązany z motywem wędrówki i poszukiwania miejsca w życiu. Jednak te wędrówki na nic się nie kończą.

Filozoficzne teksty

Takie problemy zawsze interesowały poetę. Ale dla niego filozofia i psychologia zawsze były niepodzielne. Lermontow w szczególny sposób przedstawia swój stosunek do tego świata i życia. Robi to prawie zawsze, używając obrazów natury. Przykładem jest wiersz „Kiedy żółknące pole jest wzburzone”. W tym lirycznym utworze znalazły miejsce bardzo żywe obrazy poetyckie. Poeta porównuje rośliny z żywymi istotami, czuje z nimi nierozerwalny związek, coś, czego niestety nie czuje w komunikacji z ludźmi. To w naturze Lermontow znajduje ukojenie, zaczyna odczuwać w sobie harmonię. Co więcej, zostają mu objawione wyższe prawdy („A w niebie widzę Boga”).

Jeden z ostatnich wierszy ma podobny problem - "Wychodzę sam na drogę". Tutaj również harmonijnie przedstawiona jest natura, nie są to osobno istniejące elementy, ale integralny wszechświat, w którym „gwiazda rozmawia z gwiazdą”. Ale w tej chwili poeta nie czuje spokoju. Jest w bólu i twardy. Być może po raz pierwszy w całej swojej pracy wyraża pragnienie pokoju. Ale pokój, o którym mówi Lermontow, różni się od zwykłego pomysłu. W końcu poeta chce na zawsze zobaczyć kwitnącą przyrodę, poczuć ruch wiatru i usłyszeć o miłości.

Poeta i poezja tematu

Cechy twórczości M. Ju Lermontowa nie mogą być rozpatrywane w oderwaniu od takiego tematu jak poezja. To w wierszach, które mówią o twórczości, darze pisarza, urzeczywistniają się podstawowe zasady światopoglądu poety. Żywym przykładem jest wiersz „Prorok”. Poeta prowadzi w nim rodzaj dialogu z Puszkinem. Zaczyna swój wiersz od miejsca, w którym kiedyś Puszkin się zatrzymał: „Bóg dał poecie wszechwiedzę proroka. Jeśli jednak Puszkin miał nadzieję, że„ spali serca ludzi czasownikiem”, Lermontow, przeciwnie, czuje wyobcowanie Dostrzega w ludziach tylko złośliwość i występek. Chce, jak Puszkin, słowem dotrzeć do ludzi, ale nie będzie w stanie tego zrobić. Przecież ludzie (niezrozumiały tłum) zarzucają mu pewność siebie i duma. Sprzeciw poety i tłumu to jedna z głównych cech poezji Lermontowa.

Analiza wiersza „Mtsyri”

Ten wiersz odzwierciedla przede wszystkim romantyczne zasady poezji. Ale są w nim też osobliwe rysy twórczości Lermontowa. Krótko mówiąc, historia jest następująca: młody człowiek wychowany w klasztorze chciał zostać uwolniony, ale dzień na wolności okazał się jego śmiercią. Mtsyri, niewtajemniczony mnich, przez całe życie czuł się jak więzień. Jest charakterystycznym romantycznym bohaterem, dla którego świat, w którym żyje, jest nie do zniesienia. Mtsyri chciał poczuć życie, poznać wszystkie jego przejawy. Podziwiał piękno przyrody i lubił spacery po lesie. Szczególne wrażenie zrobił na nim głos młodej Gruzinki. Słysząc go, Mtsyri zdał sobie sprawę, że jest wolny. W lesie natknął się na lamparta - uosobienie siły i odwagi. W równej walce lampart zginął, Mtsyri również otrzymuje śmiertelną ranę. Wiersz demonstruje miłośćLermontowa do natury Kaukazu. Poeta bardzo jasno i barwnie opisuje tutejsze krajobrazy. Wiersz najpełniej uosabiał artystyczne cechy dzieła Lermontowa. Obraz natury w nim porównywalny jest z obrazami, które sam poeta namalował podczas podróży na południe Rosji i na Kaukaz.

Powieść „Bohater naszych czasów”

Jest to praca prozatorska, która również obrazowo przedstawia cechy twórczości Lermontowa. Powieść jest bardzo polemiczna. Istnieją różne interpretacje postaci głównego bohatera - Pieczorina. Badacze spierają się również o to, jak Lermontow traktował swojego bohatera i czy Pieczorina można nazwać sobowtórem samego poety. Oczywiście, jak cała twórczość M. Lermontowa, ta powieść ma podłoże autobiograficzne. Podobieństwo bohatera do pisarza jest oczywiste: służy na Kaukazie, jest samotny, przeciwstawia się innym. Zbyt wiele jest jednak w Pieczorinie cech demonicznych i czysto negatywnych, dzięki czemu rozumiemy, że dla samego autora Pieczorin wyraźnie nie jest bohaterem w pełnym tego słowa znaczeniu.

Umiejętności pisarza-psychologa zostały zrealizowane w powieści. Z jednej strony Pieczorin budzi sympatię czytelnika, ale z drugiej nie można powiedzieć, że jest dobrym człowiekiem. Oszukuje dziewczyny, gardzi ludźmi, a nawet zabija Grushnickiego w pojedynku. Ale jest mądry, uczciwy, pryncypialny. Lermontow używa takiej artystycznej techniki psychologizmu jako szczegółu. Negatywne aspekty charakteru Pieczorina przejawiają się w najmniejszychszczegóły: w ruchach, które mówią o jego tajemnicy, w jego zachowaniu z Maksymem Maksymichem, który mówi o swoim oziębłości i obojętności wobec ludzi, nawet we łzach, które nie biorą się z żalu, ale z urażonej dumy. Ponadto w powieści możemy znaleźć przykłady paralelizmu psychologicznego.

Powieść z pełną pewnością można nazwać filozoficzną. Autor opowiada w nim o przyjaźni, miłości i losie. Cała akcja jest zaprojektowana na centralnym bohaterze - Pieczorinie, a wszystkie wątki fabularne sprowadzają się do niego. Jednak powieść nie okazała się nudna: osobowość Pieczorina jest tak wieloaspektowa i złożona.

Wnioski ogólne

Tak więc główne tematy w twórczości Lermontowa.

1. Motyw natury. Zwykle zawiera pytania filozoficzne.
2. Motyw samotności. W niektórych wierszach komplikuje to motyw wędrówki.
3. Temat poety i poezji. Czym jest dar poetycki, czym jest poezja, jakie jest jej znaczenie we współczesnym świecie.
4. Kocham motyw. W posępnych kolorach maluje go też Lermontow, teksty miłosne należą do grupy tematycznej wierszy o samotności.

Praca Michaiła Juriewicza Lermontowa jest przesiąknięta głębokimi uczuciami. Być może tekst pociąga go tak bardzo właśnie dlatego, że włożył w to swoją duszę, ponieważ jego liryczny bohater jest praktycznie nierozłączny z autorem. Oczywiście talent Lermontowa przejawia się nie tylko na poziomie treści, ale także na poziomie formy. Wiele wierszy poety (zwłaszcza w późniejszych utworach) ma absolutnie niewielką objętość,ale bardzo głębokie i pojemne.