2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46
Sentymentalizm to nie tylko kierunek w kulturze i literaturze, to przede wszystkim sposób myślenia społeczeństwa ludzkiego na pewnym etapie rozwoju, który w Europie rozpoczął się nieco wcześniej i trwał od lat 20. do 80. XVIII wieku, w Rosji wystąpił pod koniec XVIII - początek XIX wieku. Główne oznaki sentymentalizmu są następujące - w ludzkiej naturze uznaje się prymat uczuć, a nie rozumu.
Od powodu do uczuć
Sentymentalizm zamyka Oświecenie, które objęło cały XVIII wiek i dało początek wielu nurtom literackim. To klasycyzm i rokoko, sentymentalizm i preromantyzm. Niektórzy eksperci uważają, że w opisanym kierunku podąża romantyzm, a sentymentalizm utożsamiany jest z preromantyzmem. Każdy z tych obszarów ma swoje charakterystyczne cechy, każdy ma własną osobowość normatywną, tę, której cechy są lepsze od innych.wyrażają trend, który jest optymalny dla danej kultury. Są pewne oznaki sentymentalizmu. To koncentracja uwagi na jednostce, na sile i sile uczuć, prerogatywie natury nad cywilizacją.
W stronę natury
Ten kierunek w literaturze różni się od poprzednich i późniejszych nurtów przede wszystkim w kulcie ludzkiego serca. Preferowana jest prostota, naturalność, bohater prac staje się bardziej demokratyczną osobowością, często przedstawicielem zwykłych ludzi. Dużą uwagę przywiązuje się do wewnętrznego świata człowieka i natury, której jest częścią. To są oznaki sentymentalizmu. Uczucia są zawsze bardziej wolne niż rozum, który był czczony, a nawet ubóstwiany przez klasycyzm. Dlatego pisarze sentymentaliści mieli większą swobodę wyobraźni i jej odzwierciedlenie w dziele, które również nie mieściło się już w ścisłych logicznych ramach klasycyzmu.
Nowe formy literackie
Głównymi gatunkami sentymentalizmu są podróże i powieści, ale nie tylko, ale pouczające lub w listach. Listy, pamiętniki, pamiętniki to najczęściej używane gatunki, ponieważ pozwalają szerzej ujawnić wewnętrzny świat człowieka. W poezji pierwszeństwo mają elegia i list. Oznacza to, że gatunki literackie same w sobie są również przejawami sentymentalizmu. Duszpasterstwo nie może należeć do żadnego innego kierunku niż ten opisany.
W Rosji sentymentalizm był reakcyjny i liberalny. Przedstawicielem pierwszego był Szalikow Piotr Iwanowicz (1768-1852). Jego dzieła były idylliczną utopią - nieskończenie życzliwymi królami posłanymi przez Boga na ziemię wyłącznie dla szczęścia chłopów. Żadnych sprzeczności społecznych - piękna dusza i uniwersalna dobroć. Zapewne dzięki takim słodko-kwaśnym utworom pewna płaczliwość i dalekowzroczność, postrzegane niekiedy jako przejawy sentymentalizmu, ugruntowały ten ruch literacki.
Założyciel rosyjskiego sentymentalizmu
Jasnymi przedstawicielami nurtu liberalnego są Karamzin Nikołaj Michajłowicz (1766-1826) i wczesny Żukowski Wasilij Andriejewicz (1783-1852), są oni dobrze znani. Można również wymienić kilku postępowych pisarzy o liberalnych poglądach - są to A. M. Kutuzow, któremu Radishchev poświęcił „Podróż z Petersburga do Moskwy”, M. N. Muravyov, mędrzec i poeta, I. I. Dmitriev, poeta, bajkopisarz i tłumacz, V. V. Kapnist i N. A. Lwów. Najwcześniejszym i najbardziej uderzającym dziełem tego nurtu była opowieść Karamzina „Biedna Liza”. Należy zauważyć, że przejawy sentymentalizmu w literaturze rosyjskiej mają charakterystyczne cechy z Europy. Najważniejsze jest pouczający, moralny i pouczający charakter prac. Karamzin powiedział, że należy pisać tak, jak się mówi. Tak więc kolejną cechą rosyjskiego sentymentalizmu jest doskonalenie języka literackiego dzieła. Chciałbym zauważyć, że pozytywnym osiągnięciem, a nawet odkryciem tego ruchu literackiego jest to, że jako pierwszy zwrócił się on do świata duchowego ludzi.niższych klas, odsłaniając jego bogactwo i hojność duszy. Przed sentymentalistami biedni ludzie byli zwykle przedstawiani jako niegrzeczni, bezduszni, niezdolni do jakiejkolwiek duchowości.
„Biedna Lisa” to szczyt rosyjskiego sentymentalizmu
Jakie są oznaki sentymentalizmu w „Poor Liza”? Fabuła opowieści jest nieskomplikowana. Jego urok nie jest taki. Sama idea dzieła przekazuje czytelnikowi fakt, że naturalna naturalność i bogaty świat Lisy, prostej wieśniaczki, jest nieporównywalnie wyższy niż świat dobrze wykształconego, świeckiego, dobrze wyszkolonego Erasta, w ogóle i dobry człowiek, ale ściśnięty ramami konwencji, które nie pozwalały mu poślubić ukochanej dziewczyny. Ale nawet nie myślał o małżeństwie, ponieważ po osiągnięciu wzajemności Erast, pełen uprzedzeń, stracił zainteresowanie Lisą, przestała być dla niego uosobieniem czystości i czystości. Biedna wieśniaczka, nawet pełna godności, ufająca bogatemu młodzieńcowi, który zstąpił do mieszczaństwa (co powinno mówić o szerokości jej duszy i poglądach demokratycznych), jest początkowo skazana na ostatni bieg nad staw. Ale zasługa opowieści tkwi w zupełnie innym podejściu i perspektywie omówionych dość banalnych wydarzeń. To właśnie przejawy sentymentalizmu w „Biednej Lisie” (piękno duszy prostego człowieka i natura, kult miłości) sprawiły, że historia ta stała się niezwykle popularna wśród współczesnych. A staw, w którym utonęła Liza, zaczął nazywać się jej imieniem (miejsce w historii jest dość dokładnie wskazane). O tym, że historia stała się wydarzeniem, świadczy również fakt, że wśród obecnych absolwentów sowieckich szkół jest prawiewszyscy wiedzą, że „Biedna Lisa” została napisana przez Karamzina, „Eugeniusz Oniegin” przez Puszkina, a „Mtsyri” przez Lermontowa.
Z Francji
Sentymentalizm sam w sobie jest zjawiskiem bardziej znaczącym w fikcji niż klasycyzm z jego racjonalizmem i oschłością, z jego bohaterami, którzy z reguły byli koronowanymi głowami lub generałami. „Julia lub New Eloise” Jean-Jacquesa Rousseau wpadła w fikcję i położyła podwaliny pod nowy kierunek. Już w pracach założyciela ruchu pojawiły się w literaturze ogólne oznaki sentymentalizmu, tworząc nowy system artystyczny, który gloryfikował prostą osobę, która była w stanie wczuć się w innych bez żadnego interesu własnego, bez końca kochać bliskich, szczerze radować się szczęście innych.
Podobieństwa i różnice
Znaki klasycyzmu i sentymentalizmu w dużej mierze pokrywają się, ponieważ oba te kierunki należą do oświecenia, ale są też różnice. Klasycyzm gloryfikuje i deifikuje umysł, a sentymentalizm - uczucie. Odmienne są też główne hasła tych nurtów: w klasycyzmie jest to „osoba podlegająca nakazom rozumu”, w sentymentalizmie jest to „człowiek uczuciowy”. Różnią się też formy pisania dzieł - logika i rygor klasyków, a także dzieła autorów późniejszego kierunku literackiego, bogate w dygresje, opisy, pamiętniki i listy. Na podstawie powyższego możemy odpowiedzieć na pytanie, jakie są główne cechy sentymentalizmu. Główny tematdzieła miłości. Gatunki specyficzne - duszpasterska (elegia), opowieść sentymentalna, listy i podróże. W pracach jest kult uczuć i natury, odejście od prostolinijności.
Zalecana:
Główne cechy romantycznego bohatera: koncepcja, znaczenie i cechy
Pojęcie „romantyzmu” jest często używane jako synonim pojęcia „romantyzm”. Rozumieją przez to tendencję do patrzenia na świat przez różowe okulary i aktywną pozycję życiową. Lub kojarzą tę koncepcję z miłością i wszelkimi działaniami na rzecz ukochanej osoby. Ale romantyzm ma kilka znaczeń. Artykuł będzie mówił o węższym rozumieniu terminu literackiego oraz o głównych cechach charakteru romantycznego bohatera
Gatunki sentymentalizmu. Cechy sentymentalizmu w literaturze
Poleganie na naturalnych, charakterystycznych dla każdego człowieka początkach (edukacja uczuć) i przebywanie w środowisku naturalnym - na łonie natury. To są dwa filary, na których opierają się wszystkie gatunki sentymentalizmu
Oznaki klasycyzmu w literaturze. Przykład rosyjskiego klasycyzmu w komedii „Undergrowth”
Klasycyzm w Rosji zaczyna nabierać kształtu pod koniec XVII wieku i kontynuuje starożytne tradycje. Piotr Wielki szerzył wysokie idee humanistyczne, a poeci i pisarze zidentyfikowali charakterystyczne cechy tego nurtu, które zostaną omówione w artykule
Konflikt w literaturze – co to za koncepcja? Rodzaje, rodzaje i przykłady konfliktów w literaturze
Głównym elementem idealnie rozwijającej się fabuły jest konflikt: walka, konfrontacja interesów i postaci, różne postrzeganie sytuacji. Konflikt rodzi relację między literackimi obrazami, a za nim, niczym przewodnik, rozwija się fabuła
Ekspresjonizm w literaturze: definicja, główne cechy, pisarze ekspresjonistyczni
Wraz ze zmianami porządku publicznego i społecznego początku XX wieku pojawił się nowy kierunek w sztuce, życiu teatralnym i muzyce - ekspresjonizm. W literaturze przejawiało się jako postrzeganie rzeczywistości niefikcyjnej, jako „obiektywna widzialność”