Malarstwo pastelowe: technika, efekty i cechy pracy z pastelem

2024 Autor: Leah Sherlock | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 05:46

Malarstwo pastelowe to delikatny i wyrafinowany kierunek w sztukach wizualnych. Tworzenie rysunków tą techniką jest dość proste, ważne jest, aby wybrać materiał wysokiej jakości. Kolory są czyste, świeże, a cieniowanie sprawia, że obrazy są jeszcze bardziej delikatne i wzruszające.

Cechy tego kierunku

Efekty w malarstwie pastelowym charakteryzują się miękkimi przejściami, czystością koloru, przyjemną aksamitną powierzchnią, ale artyści muszą posiadać wysoki poziom umiejętności, ponieważ niedbale wykonana technika ta straci swój urok i wyrafinowanie. Pastel to skrzyżowanie rysunku i malarstwa, dzięki czemu można nim rysować linie, pociągnięcia i cieniowanie.

Ten kierunek malowania wymaga precyzyjnych pociągnięć i linii. Mistrz musi mieć subtelny talent artystyczny, aby znaleźć idealne połączenie kolorów, ponieważ bardzo trudno będzie je zmienić. Słynne efekty w malowaniu pastelami to migocząca poświata tonu, niesamowita zdolność mieszania i mieszania kolorów.

Podczas tworzenia arcydzieła musi być doskonałe oświetlenie, ponieważGra kolorów na obrazie zależy od natężenia i kierunku padającego światła. Na tym polega malarstwo pastelowe. Takie obrazy budzą podziw i chęć oglądania ich w różnym stopniu oświetlenia.

Odmiany materiału

Do malowania pastelami musisz wybrać określony materiał, aby uzyskać piękny obraz. Istnieją trzy rodzaje pasteli:

• olej;
• wosk;
• suszenie.

Zarówno oleje, jak i suche pastele powstają metodą tłoczenia. Do bazy olejowej dodawany jest tylko olej lniany i pigment, a do bazy woskowej wysokiej jakości wosk z dodatkiem pigmentów.

Pastel olejny służy do celów dydaktycznych, wersja sucha nadaje się do celów dydaktycznych i artystycznych. Podczas rysowania suchymi pastelami stosuje się metodę cieniowania, która pozwala na tworzenie płynnych przejść i delikatnych odcieni.

Ta wersja pasteli występuje w dwóch rodzajach: twardych i miękkich. Soft składa się z czystych pigmentów i niewielkiej ilości spoiwa. Wygodne jest dla niej wykonywanie szerokich pociągnięć nasyconym kolorem. Twarde kredki są mniej podatne na pękanie, ponieważ zawierają dużą ilość spoiwa. Wygodne jest tworzenie z nich rysunku, ponieważ możesz wykonać zarówno ton, jak i rysunek z drobnymi szczegółami.

Do malowania pastelami należy wybrać odpowiedni papier. W tym celu zwykle stosuje się kolorowy papier do pasteli. Ton papieru należy dobrać z uwzględnieniem cech wzoru. Dlaczego nie skorzystać z białej księgi? Ponieważ trudniej jest ocenić nasycenie głównegokwiaty.

Istnieją trzy rodzaje papieru do rysowania pastelami:

• papier ścierny - służy do tworzenia grafiki, można go nabyć w dużym formacie;
• tablica pastelowa - składa się z małych kawałków korka;
• papier aksamitny.

Aby zabezpieczyć pastelowy wzór przed zrzucaniem, utrwala się go zwykłym lakierem do włosów lub specjalnym utrwalaczem. Kolory stają się bardziej miękkie i głębsze.

Cieniowanie

Malarstwo pastelowe wykorzystuje cieniowanie do tworzenia miękkich przejść między kolorami i gładkimi liniami. Jego głównym celem jest równomierne rozprowadzenie koloru. Do cieniowania artysta używa szmatki, opuszków palców lub pióra.

Dzięki tej technice mistrz może stworzyć gładką granicę poprzez wyciszenie intensywności koloru. Jest to podstawowa technika malowania pastelami, łatwa do wykonania. Artysta tworzy rysunek i zaczyna pocierać pociągnięciami, a następnie nakłada bardziej nasycone kolorowe pigmenty na cieniowanie.

Mieszanie palcami i rozmazywanie na miksowaniu

W malarstwie pastelowym często stosuje się cieniowanie palcami. Jeśli pracujesz z dużą powierzchnią, to rozprowadź pigment za pomocą ściśniętych palców. Jeśli rysunek jest mały, wystarczą do tego opuszki palców. Najważniejszą rzeczą jest zmyć kolor po każdym cieniowaniu, aby uniknąć zabrudzenia.

Warstwy pasteli o różnych kolorach można nakładać na siebieprzyjacielu, ale pamiętaj, że im bogatsze dolne tło, tym odcień górnej warstwy będzie się różnił od oryginału. Aby temu zapobiec, spulchnij dolną warstwę, a następnie przystąp do nakładania kolejnego pigmentu.

Posprzątaj

Ta technika w malowaniu pastelami powinna być używana jak najmniej, ponieważ może spowodować, że kolory będą mniej intensywne. Do czyszczenia używa się gumki, ale jeśli nie jest używana prawidłowo, powierzchnia może ulec uszkodzeniu, w wyniku czego pastel będzie leżał nierównomiernie.

Przygotuj obszar do korekty. Przetrzyj go wacikiem lub ściereczką, usuwając część pigmentu. Następnie możesz użyć gumki. Nie trzeba go mocno dociskać, aby nie uszkodzić powierzchni wzoru. Jeśli zastosujesz się do tych zaleceń, będziesz mógł dokładnie dopasować rysunek.

Linie i plamki

W technice malowania pastelami należy zwrócić szczególną uwagę na linie i plamy. Mogą być przerywane, proste, które podkreślają kontur, lub bardziej złożone, tworząc kształty i objętość. Artysta musi starannie dobrać kształt linii i plam, aby dokładnie przekazać swój pomysł.

Aby je utworzyć, musisz użyć pastelowego bloku i rysować nim pod określonym kątem lub na płasko. Jeśli artysta wybierze drugą opcję, otrzyma pociągnięcia równe szerokości paska.

Do rysowania linii mistrz używa twardego pastelu. Kreda jest umieszczona krawędzią i narysowana linia - okazuje sięidealnie proste. Możesz również użyć miękkiego pastelu, tylko szerokość kreski będzie większa.

Najbardziej zaawansowani malarze pasteli używają plam jednolitego koloru i minimalnego cieniowania. Wynika to z faktu, że upierzenie matowieje nasycenie koloru, a to nie podoba się niektórym artystom. Dlatego wiele osób używa niemieszanych plam, które doskonale oddają czystość i jasność koloru.

W malowaniu pastelami istnieje specjalna technika, w której mistrzowie w ogóle nie stosują cieniowania, ale tworzą obraz z czystych plam. Oglądane z bliska wydają się być abstrakcją, ale jeśli się cofniesz, widz zobaczy solidne płótno.

Krótka historia

Nazwa „pastel” pochodzi od słowa „a pastello”, które oznaczało rysowanie czarnym włoskim ołówkiem i sangwinikiem. W XVIII wieku technika ta stała się popularna, była szeroko stosowana we Francji i Anglii. Znanymi artystami pasteli byli Francois Boucher, Chardin, Delacroix i inni.

Stopniowo jego popularność nieco spadała, ale pastele ponownie zainteresowały artystów w drugiej połowie XIX wieku. Pastel był aktywnie wykorzystywany w pracach impresjonistów, ponieważ umożliwiał uzyskanie czystych i pięknych kolorów. Impresjoniści stworzyli niezwykle delikatne, półprzezroczyste obrazy.

W rosyjskich sztukach pięknych

W Rosji pastele zaczęły być używane na początku XVIII wieku dzięki zagranicznym artystom. WPoczątkowo malowali tylko zagraniczni mistrzowie, którzy wykonywali prace na zamówienie. Znanymi artystami malarstwa pastelowego w Rosji byli Karl-Wilhelm Bardu, który malował portrety w tej technice; był również używany przez Aleksandra Orłowskiego i Aleksieja Gawriłowicza Wenetsianowa i innych mistrzów. Ten trend w sztukach wizualnych stworzył niesamowite krajobrazy o czystych kolorach i miękkich liniach.